Написание хита - дело любви. Многие авторы песен проводят свою карьеру, пытаясь попасть в топ-10, но это не значит, что вы не можете этого сделать. При наличии решимости и усилий ваша песня может стать следующим хитом. Заложите основу, выбрав тему для вашей песни и написав ее текст. Создавайте хит, следуя общим тенденциям, например, скорости песни и аккомпанемента. Преодолевайте препятствия, доверяя своим инстинктам и вдохновляясь прошлыми песнями.
Шаги
Образцы песен
Образец поп-песни
Пример песни из мюзикла
Пример кантри-песни
Образец рок-песни
Пример инди-песни
Образец песни о любви
Часть 1 из 3: Закладка основы для хитовой песни
Шаг 1. Выберите между цифровым или физическим производством
Если вы планируете писать песню от руки, вам понадобятся карандаш, ластик и бумага для нотоносцев. Для цифрового производства потребуется как минимум подходящий компьютер и цифровая звуковая рабочая станция (DAW).
- При сборке или покупке компьютера выберите компьютер с двухъядерным процессором 3.0 (или лучше), не менее 8 ГБ ОЗУ и не менее 500 ГБ на жестком диске.
- Популярные DAW, которые являются отличными инструментами для домашнего или независимого производства, включают Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro и Apple Logic Pro.
- Не стесняйтесь использовать любые письменные принадлежности, которые захотите, для физического производства. Однако по мере развития песни вам, вероятно, придется вносить коррективы или изменения, поэтому рекомендуется карандаш.
СОВЕТ ЭКСПЕРТА
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Тимоти Линецкий
Музыкальный продюсер и инструктор
Цифровые технологии обладают огромной силой, но в каждом живом сэмпле есть что-то уникальное . Тимми Линецкий, музыкант и продюсер, рассказывает нам:"
звук такой динамичный. Он постоянно меняется, и сложно создать случайность или смоделировать этот персонаж в цифровом виде.
Шаг 2. Выберите тему
Воспользуйтесь универсальными темами и эмоциями, чтобы любой мог понять вашу песню. Душевная боль - обычная тема в хитовой музыке, но есть много других вариантов, таких как влюбленность, ощущение идеального дня, предательство, потеря и надежда.
Тема вашей песни будет направлять вас при создании текста и звука. Они должны соответствовать чувствам и использовать слова, связанные с вашей темой
Шаг 3. Составьте тексты песен, неподвластные времени
Вечные тексты по-прежнему будут востребованы даже по прошествии значительного времени. Такие тексты обычно имеют широкую аудиторию, что повысит вашу общую популярность во многих возрастных группах.
- Если ваши тексты не запоминаются, вас никогда не узнают как автора хитов. Ищите лирическое вдохновение в поэзии, искусстве (например, в музеях) и в мире природы.
- Вот некоторые примеры неподвластных времени хитов 60–70-х: «Paint it Black» группы Rolling Stones, «Brown Eyed Girl» Ван Моррисона, «Go Your Own Way» Fleetwood Mac.
- Вневременные хиты 80-х - 2000-х годов включают "Don't Stop me Now" от Queen, "Don't Stop Believin '" от Journey, "Billy Jean" от Майкла Джексона, "Smells Like Teen Spirit" от Nirvana и «Мистер Брайтсайд» от Убийц.
Шаг 4. Разделите текст на слоги. на штабная бумага.
В качестве альтернативы вы можете сделать это в своей DAW, если вы решили создать свою песню в цифровом виде. Разделив текст на слоги, вы можете быть уверены, что каждый слог получит свой тон.
- Как правило, каждому слогу текста присваивается тон (также называемый «нотой»). В некоторых ситуациях один тон может поддерживаться для нескольких слогов или разбиваться на серию тонов, например шестнадцатые ноты, для одного слога.
- Даже если вы планируете поддерживать один тон для многих слогов или долей, разбиение текста на слоги поможет вам отслеживать ритм песни.
Часть 2 из 3: Создание удара
Шаг 1. Установите темп
Темп - это музыкальный термин, обозначающий скорость песни. Обычно это записывается в BPM (ударов в минуту). Вы можете установить темп с помощью метронома, хотя большинство DAW поставляются с цифровой версией этого инструмента для поддержания темпа.
- Хотя удар может иметь практически любой темп, большинство использует темп от 117 до 122 ударов в минуту. Вы можете использовать эту тенденцию в своих интересах при написании своего хита.
- Изучите жанр или вид музыки, которую вы хотите создавать. Некоторые виды песен имеют особые требования к скорости, например, обычные баллады 90 ударов в минуту.
Шаг 2. Напишите басовую линию
Басовая линия состоит из нижних тонов и перкуссии, таких как барабаны и тарелки. Эта часть песни обычно простая и однообразная, но запоминающаяся. Он должен следовать за пульсом вашего темпа.
- Хотя ударные инструменты, как правило, доминируют над басовой линией, низкочастотные отдельные ноты, аккорды и серии нот могут быть добавлены к другим инструментам. Попробуйте сделать это с фортепиано, гитарой или баритоном.
- Басовая линия вашей песни должна зацикливаться, чтобы она воспроизводилась на протяжении большей части вашей песни. Этот паттерн можно отрегулировать при переходах, например, когда куплет переключается на припев, соло или на музыкальном мосту ближе к концу песни.
Шаг 3. Создайте запоминающуюся мелодию
Мелодия - основная сквозная линия песни. Когда вы напеваете основную часть песни, вы напеваете мелодию. В большинстве случаев мелодия состоит из одного инструмента, одного голоса или одного инструмента в паре с голосом.
- Мелодия вашей песни должна дополнять и синхронизироваться с ритмом метронома и басовой линией.
- Инструменты, часто используемые для мелодии, включают фортепьяно, гитару, медные духовые (например, трубу или тромбон), органы, синтезаторные тона и многое другое.
- Создайте свою мелодию так, чтобы она имела контур. Естественный подъем и спад тона на протяжении всей мелодии, а также динамические изменения (громкости) сделают вашу мелодию более интересной для слушателей.
Шаг 4. Завершите песню аккомпанементом
Будьте осторожны, добавляя в свою песню больше инструментов. В среднем в самых популярных песнях используется не более семи инструментов (включая голоса). Слишком большое количество инструментов / голосов может сделать вашу песню искаженной и нечеткой.
- Если вы начинающий автор песен, вы можете оставить количество сопровождающих музыкальных инструментов (включая голоса), добавленных на этом этапе, до двух или трех, чтобы предотвратить перенасыщение и путаницу.
- Гармонизируйте аккорды аккордов. Используйте в аккомпанементе приятные по звучанию аранжировки однотонных нот или серии нот.
Шаг 5. Используйте простые и привлекательные мажорные аккорды
Хотя песни, написанные в минорной тональности, могут быть привлекательными, немногие из них становятся хитами. Слишком сложная структура аккордов может ошеломить слушателя. Придерживайтесь простых, архетипических паттернов, которые создают атмосферу песни.
- Одна из распространенных последовательностей аккордов в хитах - это I - V - VIm - IV, например: C - G - Am - F; Д - А - Бм - Г; А - Д - Ж # м - Д; Г - Д - Эм - С; и E - B - C # m - A.
- Есть много разных аккордов на выбор и уникальные способы соединения аккордов. Поэкспериментируйте, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вашей песни.
Шаг 6. Продемонстрируйте важные части вашей песни
Когда вы дойдете до конца сборки или мощного текста, увеличьте или уменьшите динамику (громкость) соответственно. Используйте один или два дополнительных инструмента, чтобы выделить эти части песни. Используйте отдых (паузы) для увеличения напряжения.
Необычные звуки или сэмплы могут стать приятным сюрпризом в вашей песне. DJ Premier проделал это искусно, извлекая барабанную линию из пения птиц
Часть 3 из 3: преодоление препятствий
Шаг 1. Доверяйте своим инстинктам
Несмотря на то, что были проанализированы многие тенденции в хитовой музыке, ни один композитор или исследователь не придумал, как писать хит каждый раз. Сильные чувства обычно передают слушателям важные сообщения, поэтому использование своих чувств в качестве руководства для написания хита может быть полезным.
Сохраните черновики, прежде чем вносить изменения в свою песню. Некоторые дополнения могут ухудшить качество песни, и в этом случае вам может потребоваться откатить песню к предыдущей версии
Шаг 2. Вдохновляйтесь песнями из прошлого
Переделайте темы, фрагменты и риффы из старой музыки. Сделайте это по-своему и включите в свою мелодию. Вдохновляйтесь любимыми старинными или классическими произведениями. Оживите забытые хиты прошлого, создав из них свою собственную песню.
- Избегайте копирования ноты песни в заметку, слово в слово или даже слишком близко. Это может быть истолковано как плагиат и может привести к проблемам с законом.
- Исследуйте разные источники вдохновения. Вы можете обнаружить, что сотрудничество с другим художником подталкивает вас к созданию лучших работ.
Шаг 3. Будьте гибкими
Попытки слишком строго следовать правилам могут подавить ваше творчество. Это также может сделать ваш звук слишком жестким или неплавным. Обдумывая идеи для своей песни, будьте готовы пробовать что-то новое. Никогда не знаешь, когда тебе в голову придет неожиданная лирика или сочетание звуков.
Поскольку музыка может быть непостоянной, вы можете иметь физический блокнот для идей или делать музыкальные заметки на свой телефон для идей, которые приходят вам в голову
Шаг 4. Будьте настойчивы
При добыче золота на поиск материнской нагрузки может потребоваться некоторое время. Точно так же даже талантливые авторы песен пишут много песен, прежде чем они станут хитом. Тренируйте свои способности к написанию песен, как можно чаще тренируясь в написании песен.
