Если вы иллюстратор, солидное портфолио поможет вам продемонстрировать свои лучшие работы потенциальным работодателям, кураторам галерей и приемным комиссиям школ. Думайте об этом как о сборнике «лучших хитов» ваших самых впечатляющих работ. Создание веб-сайта также является важным шагом в демонстрации вашего искусства, поэтому ваше цифровое портфолио так же важно, как и ваша бумажная копия. Нет правильного или неправильного способа сделать портфолио, поэтому не стесняйтесь проявлять творческий подход в том, как вы подчеркиваете свои навыки, страсть и индивидуальность как художника!
Шаги
Метод 1 из 3: создание цифрового портфолио
Шаг 1. Разместите портфолио на личном сайте
Такие сайты, как WordPress, Wix и Squarespace, позволяют легко создать веб-сайт, даже если вы не очень разбираетесь в технологиях.
Большинство конструкторов веб-сайтов предоставят вам возможность установить мобильный плагин. Рекомендуется добавить плагин, чтобы ваш сайт выглядел профессионально и по нему было легко перемещаться с телефонов и планшетов
Кончик:
Если вы пытаетесь сделать себе имя как художник, подумайте о покупке собственного доменного имени, чтобы люди могли легко найти вашу работу. GoDaddy, BlueHost, DreamHost, Hostinger, A2 Hosting или WP Engine - все это экономичные хосты. От 10 до 15 долларов в год, которые вы будете платить, того стоят, если вы хотите, чтобы люди могли найти вашу страницу, просто выполнив поиск по вашему имени в своем браузере.
Шаг 2. Убедитесь, что ваши изображения быстро загружаются на сайт
Нет ничего более разочаровывающего для работодателей (или кого-либо еще, если на то пошло), чем ждать, пока изображения загрузятся на сайт, поэтому оптимизируйте их для своего веб-сайта, чтобы не было задержек с прокруткой или смещением страниц.
- WP Engine, A2 Hosting и HostGator Cloud - хорошие варианты хоста для максимальной скорости (но вам это нужно только в том случае, если вы создаете сайт WordPress).
- Рассмотрите возможность найма программиста для включения сети доставки контента (CDN) на ваш сайт. CDN позволяет хранить файлы вашего веб-сайта в центрах обработки данных по всему миру, чтобы у кого-то далеко не было задержки при загрузке изображения (даже если это всего лишь секунда или две).
- Вы также можете включить кеширование браузера в диспетчере веб-сайтов для более быстрой загрузки. Кэширование означает, что файлы вашего сайта будут храниться в кеш-памяти человека, просматривающего ваш сайт, поэтому им не придется ждать загрузки изображений при каждом посещении. Если вы не очень разбираетесь в технологиях, вам может потребоваться нанять программиста, который сделает это за вас.
Шаг 3. Организуйте свои части в определенные секции по 20-25 штук в каждой
Если определенные предметы работают вместе по теме или по эстетике, сгруппируйте их вместе и дайте название, которое представляет меньшую коллекцию. Думайте об этом как о создании мини-портфолио из основной части вашей работы. В онлайн-портфолио замечательно то, что вы можете включить намного больше частей, чем в физический переплет или футляр. Просто убедитесь, что каждый фрагмент соответствует вашим стандартам качества и что вы не наводняете зрителя 25 или более изображениями в каждом разделе.
- Это также поможет потенциальным работодателям ориентироваться на вашем сайте и посмотреть, сможете ли вы сделать то, что они ищут.
- Например, на вашей странице могут быть следующие разделы: портреты, комиксы, плакаты, реалистичность, анимация, типографика.
- Если вам есть чем похвастаться анимацией, разместите демо-ролик на YouTube и разместите его на своем сайте.
Шаг 4. Поместите свою демонстрацию на главную страницу с белым фоном
Если у вас есть один выдающийся материал, который вы хотите, чтобы ваши зрители увидели первыми, разместите его на главной странице поверх сплошного белого фона. Ваша домашняя страница получит больше всего трафика, так что сделайте ее популярной!
- Не используйте слишком отвлекающий фон (например, полосы, яркие цвета или узоры).
- Если изделие лучше смотрится на черном фоне, дерзайте. Помните, что черный текст на белом фоне читать легче, чем белый текст на черном фоне.
Шаг 5. Продемонстрируйте свою работу в виде слайд-шоу, сетки или прокручиваемой галереи, если хотите
Настройте слайд-шоу своей работы, если вы хотите контролировать порядок, в котором люди просматривают отдельные части (т. Е. Являются ли они частью коллекции или рассказывают определенную историю). Используйте формат сетки, если хотите, чтобы зрители могли видеть всю вашу работу, и щелкните изображение, чтобы увеличить его. Вертикальная прокручиваемая галерея - это еще один метод, который выглядит аккуратно и позволяет вам контролировать порядок.
- И слайд-шоу, и форматы прокрутки - отличные способы продемонстрировать раскадровку анимации.
- Формат сетки отлично подходит, если у вас есть несколько разных стилей, которые вы хотите показать. Тем не менее, все же попробуйте сгруппировать их по стилю, цвету или теме, чтобы вся сетка выглядела продуманно собранной.
Шаг 6. Добавьте аннотации к каждому фрагменту сбоку, снизу или в виде прокручиваемого текста
Объясните значение произведения, дату его завершения, материалы, которые вы использовали, и для чего вы это сделали (например, если оно было заказано для прошлого проекта или выставки). Делайте каждую аннотацию как можно короче - менее 150 слов - хорошая длина.
- Например: «Эта работа сделана масляной пастелью, углем и акриловой краской на холсте. Я создал его как исследование отдельных элементов, составляющих человеческий скелет. Выставка в галерее Германа, май 2018 г. »
- Добавьте аннотацию под фрагментом в качестве подтекста, когда зритель нажимает на него, или в виде затененного наложения, когда они его прокручивают. Поиграйте со своим конструктором веб-сайтов, чтобы попробовать все варианты текстовых полей и выбрать, какой из них вам больше нравится.
Шаг 7. Напишите заявление художника, объясняющее, кто вы как художник
Создайте заявление художника, которое намекает на то, чему посвящена вся ваша работа. Сообщите зрителю о любых конкретных темах, присутствующих в вашей работе, или о любых специальных процессах, которые вы используете для создания. Думайте об этом как о «вступлении» к вашей работе и делайте его коротким - 2 абзаца (от 150 до 200 слов) - хорошая длина. Разместите это на своей домашней странице или на специальной странице «Обо мне».
Например: «Пока я рисую, я не могу избежать темы границ -« я »против« другого », эго против разума, боги против человека, инь и янь. Я надеюсь пробудить в своей работе чувство любопытства и срочности… »
Шаг 8. Регулярно обновляйте свой сайт последними работами
Считайте свой веб-сайт почти как галерею, открывающую новые работы, и убирайте некоторые старые работы, которые кажутся неуместными или несоответствующими вашему стилю. Если вы по-прежнему хотите, чтобы старые работы были доступны для просмотра, сделайте для них специальную вкладку на своей домашней странице и назовите ее чем-то вроде «предыдущая работа».
Это также даст людям понять, что вы все еще усердно работаете - если кто-то посетит вашу страницу, которая не обновлялась годами, они могут подумать, что вы перестали заниматься искусством
Метод 2 из 3: выбор частей для включения
Шаг 1. Выберите множество своих лучших работ
Потенциальные работодатели и директора приемных комиссий просматривают множество портфолио, поэтому не перегружайте их слишком большим количеством частей, которые нужно учитывать. Сделайте это кратко и просто. Для физического портфолио включите 10-20 штук.
- Чтобы помочь вам сделать выбор, попросите друга или наставника просмотреть вашу работу и выбрать, какие из них, по их мнению, вам следует включить.
- Продемонстрируйте различные навыки (например, реализм, анимацию, рисование карикатур, портретов и абстрактную работу), если вы только начинаете и не знаете, что могут искать ваши потенциальные работодатели.
Шаг 2. Уделите время изучению каждой детали, чтобы решить, подходит ли она для кроя
Взгляните на свою работу с точки зрения менеджера по найму или директора приемной комиссии. Хотя критиковать собственную работу непросто, постарайтесь быть максимально объективным. Просматривая свои работы, не забывайте о следующих вопросах:
- Эта работа выглядит чистой и законченной?
- Показывает ли эта работа мою личность или голос как художника?
- Отражает ли это произведение стиль, в котором я хочу работать?
- Может ли эта работа стоять отдельно или является частью серии? Если последнее, соответствуют ли они тому же стандарту качества?
- Какие-нибудь части этой пьесы особенно слабые? Если да, то как я могу это улучшить?
Шаг 3. Переосмыслите, включая ваши самые ранние работы, если это специально не требуется
Даже если первая иллюстрация, которую вы когда-либо сделали, близка и дорога вашему сердцу, отдавайте приоритет новым работам, когда дело доходит до выбора, какие работы поместить в свое портфолио. Однако, если школа или директор по найму специально просит показать старые работы, обязательно включите их. Если это ваше первое художественное портфолио и у вас есть только 20 работ, будет намного проще - включить все или оставить только несколько.
Новые работы должны приносить первые деньги, потому что, скорее всего, ваши навыки выросли с тех пор, как вы начали! Кроме того, ваши последние работы обычно лучше отражают то, кем вы сейчас являетесь как художник
Шаг 4. Соблюдайте все требования школы, галереи или заявления о приеме на работу
Если вы делаете портфолио, чтобы отправить его в школу, галерею или на конкретную работу, найдите то, что им требуется, и позвольте этому руководствоваться вами. Вы можете даже посмотреть на других художников, которых они наняли, чтобы увидеть примеры стилей, которые они ищут.
- Например, в некоторых школах нравится видеть старые работы, чтобы показать, насколько продвинулись ваши навыки, в то время как галереи могут хотеть видеть только новые работы.
- Если в списке вакансий прямо указано, что они хотят видеть только реалистичные иллюстрации, выбирайте только те части, которые подпадают под эту категорию (т. Е. Не включайте мультяшные ленты или сюрреалистические рисунки).
Метод 3 из 3: объединение вашего портфолио
Шаг 1. Купите прочную книгу-портфолио или футляр, который немного больше ваших предметов
Ваши работы должны поместиться в книгу или коробку, оставив не менее 2 дюймов (5,1 см) с каждой стороны (после того, как вы положите свою работу в их рукава), чтобы вы могли легко переворачивать страницы и закрывать их. Выберите чехол с прочными крышками, которые не сгибаются и не поцарапаются со временем.
- Экономически эффективным вариантом является использование буклета, пришитого к внешней обложке большего размера. Возможно, со временем он не выдержит большого износа, но это хороший выбор, если вы студент и делаете свое первое портфолио.
- Не стесняйтесь проявить творческий подход к материалу вашего портфолио - обложки из ткани, металла и дерева могут выглядеть так же профессионально и демонстрировать ваш уникальный стиль!
- Преимущество использования кейса в том, что он поставляется с ручкой, поэтому вы можете носить его с собой, как портфель. Некоторые чехлы имеют мягкую подкладку, чтобы они могли выдерживать погодные условия и общий износ.
Шаг 2. Используйте художественные нарукавники, чтобы защитить свою работу
По возможности включайте в свою работу только оригинальные детали, чтобы цвета были такими же реалистичными, как вы задумали, а любые текстуры были видны невооруженным глазом. Обязательно используйте пластиковые художественные рукава, чтобы оригиналы не потекли и не повредились.
Вы можете купить художественные рукава в большинстве магазинов художественных товаров, и они различаются по размеру от A4, A3, A2 и A1. Выберите подходящий размер для своей работы и портфолио или портфеля, который вы хотите использовать
Шаг 3. Сделайте качественные фотографии иллюстраций, которые не поместятся в портфолио
Если у вас есть массивные иллюстрации, которые не помещаются в физическое портфолио, используйте камеру с высоким разрешением, чтобы сфотографировать произведение, чтобы вы могли в цифровом виде изменить его размер, чтобы он соответствовал вашему портфолио, и распечатать его. Повесьте предмет на стену или подперните и поместите камеру на высоте, чтобы она находилась на одной линии с центром предмета.
- Убедитесь, что у вас хорошее освещение, которое не добавит тепла или прохлады естественным цветам изделия.
- Естественное непрямое освещение в пасмурный день сделает изделие более естественным.
- После того, как вы сделали снимок и загрузили его, вы можете использовать программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы обрезать, изменять размер или вносить незначительные изменения.
- Фотокопирование может сделать цвета и текстуры тусклыми, поэтому лучше снимайте фотографии.
Шаг 4. Включите только 1 кусок на страницу вашего портфолио
Убедитесь, что каждый фрагмент занимает большую часть страницы, и постарайтесь соответствовать количеству белого пространства вокруг реальной иллюстрации. Если ваши работы занимают всю страницу, попробуйте сделать большие художественные рукава с полями, чтобы они выглядели более профессионально.
Если у вас есть небольшие кусочки, которые подходят друг к другу, не стесняйтесь сгруппировать 4–6 из них равномерно на странице. Это хороший вариант, если вы сделали несколько маленьких деталей для одного проекта
Шаг 5. Начните с сильной части и прикажите остальным рассказать историю
Начните с того, что, по вашему мнению, является вашим самым сильным, чтобы привлечь их внимание, а затем расположите все остальное так, чтобы получилось связное повествование. Просмотрите части, которые вы хотите включить, и сгруппируйте их по темам, чтобы помочь вам определиться с порядком. Не существует правильного или неправильного способа сделать это, поэтому поиграйте, пока не найдете нужный вам порядок.
- Например, если вы решили, что тема конкретного портрета является геометрической, вы можете следовать за этим фрагментом другим, в котором много резких форм и линий.
- Может быть сложно критиковать свою собственную работу и найти ту, которую вы считаете наиболее сильной, поэтому спросите их мнение у друга или наставника, если вы не можете сузить его до 1.
Шаг 6. Добавьте выступление художника и строки пояснительного текста, если необходимо
Напишите короткое заявление художника, которое затрагивает то, что вы пытаетесь сказать своим искусством. Держите его от 150 до 200 слов и включайте любые темы, влияния или приемы, на которые вы, возможно, ссылались или использовали в своих произведениях. Если определенные произведения предназначались для предыдущей работы по заказу, не стесняйтесь писать 1 или 2 строчки о том, для кого или для какой организации это произведение предназначалось под работой.
- Например: «Как художник, я стараюсь создавать работы, отражающие празднование обыденного в повседневной жизни. Часть моего процесса - проводить много времени, наблюдая за другими в состоянии скуки… »
- Вы можете положить копии своего выступления художника в боковой карман портфолио или сделать его первой или последней страницей.
- Вы также можете включить небольшие графические изображения любых продуктов, на которых могла быть напечатана ваша часть (например, чайные коробки, свечи, пакеты с едой) под продуктом.
Шаг 7. Сделайте свое портфолио доступным для редактирования, чтобы вы могли адаптировать его к разным работам
Отформатируйте свое портфолио так, чтобы его не было слишком сложно отредактировать, если вам нужно добавить или убрать часть. Убедитесь, что вы можете легко вставлять и вынимать каждую деталь из рукавов, не повреждая их в случае, если вы захотите изменить порядок. Это очень важно, если вы только начинаете и будете чаще обновлять свое портфолио.
