Съемка фальшивой сцены драки - это больше о танце, чем о насилии. Это потому, что лучшие боевые сцены не похожи на настоящие драки. В то время как настоящая битва хаотична и случайна, сцены битв должны быть хорошо спланированы и подготовлены. Вы не только пытаетесь симулировать драку, вы также пытаетесь снять все это на видео, делая предварительное планирование своим лучшим другом.
Шаги
Метод 1 из 3: подготовка сцены
Шаг 1. Найдите физических, атлетических актеров для работы
Фальшивая сцена драки требует реальной координации. Чтобы создать убедительную сцену боя, вам нужны актеры, которые могут убедительно драться. Снимаете ли вы дуэль один на один или большую драку, вам нужны актеры, которые могут вести себя плавно и слаженно.
- Если вашим актерам неудобно много двигаться, вы все равно можете отдавать им меньшие роли в бою. Однако это значительно усложнит вашу работу.
- Фальшивый бой ближе к танцу, чем настоящая драка, и требует такого же уровня координации и атлетизма.
Шаг 2. Определитесь с тоном и аркой поединка
Хотите ли вы стремительной битвы в кунг-фу или медленной, напряженной драки? Будет ли бой односторонним или бойцы будут равными? Может быть, одного персонажа сильно избивают, но он проигрывает в самом конце, чтобы победить. Каким бы ни был ваш фильм, выясните ощущения и развитие боя, прежде чем приступить к его постановке.
- Как себя ведет каждый боец? Например, благородный воин будет сражаться совсем не так, как негодяй-пират.
- Вы хотите грубого, реалистичного насилия или чего-то более веселого и мультяшного? Насколько серьезен этот бой?
- Если вы снимаете фильм не в одиночку, покажите своим актерам и съемочной группе сцены драки из 3–4 фильмов, на которые вы хотите, чтобы ваша сцена выглядела похожей. Это помогает всем попасть на одну страницу.
Шаг 3. Держите все удары руками и ногами на расстоянии 6–8 дюймов (15,2–20,3 см) от актеров
Это не подлежит обсуждению - если приблизиться, вы рискуете получить настоящую травму, еще больше - и попадание будет выглядеть неубедительно. Скажем, Ким нужно ударить Рона по голове. Есть два способа сыграть в нее. Во-первых, Ким может ударить Рона ногой прямо перед его носом, выгнув ногу перед его носом. Во-вторых, она может пролететь мимо его головы, пролетев мимо его уха.
Третий метод - позволить Рону уклониться от удара, который намного проще выстрелить, чем ложный контакт, потому что вам не нужно «обманывать» силу удара
Шаг 4. Координируйте реакцию на каждый удар, чтобы согласовать ее с действием
Если Ким наносит этот удар, Рон должен реально получить удар. Когда удар проходит мимо его головы, Рон должен броситься в том же направлении, имитируя контакт. Сначала используйте скорость 50%, чтобы оба актера точно знали, что происходит и куда им нужно идти, а затем медленно увеличивайте скорость с каждой репетицией.
Пусть каждый удар попадет туда, где только что был актер, для достижения наилучших результатов. Если Ким наносит удар, пусть Рон отреагирует на это, помогая продать движение
Шаг 5. Позвольте человеку, которого ударили, диктовать любое действительное движение
Скажем, Ким нужно бросить Рона на пол для сцены. Ким никогда бы не бросила Рона. Вместо этого она просто схватила Рона, и тот бросился на пол. Ким просто имитировала бросок, следуя примеру Рона. Это делает выбор времени гораздо более плавным и безопасным, и его следует использовать в различных сценариях:
- Скажем, Ким хватает Рона за руку и ломает ему руку в локте. Все, что Ким нужно сделать, это схватить руку, позволяя Рону спуститься на пол, пока она идет за ним вниз.
- Если Ким нужно ударить Рона головой о стену, Рон должен бросить голову на расстояние шести дюймов от стены и имитировать отскок обратно. Она просто следует рукой за его головой.
Шаг 6. Купите безопасный реквизит для фильма
Никогда не используйте на съемочной площадке настоящее оружие, даже если оно должно быть видно только на заднем плане. Реквизит всегда должен быть безвредным и полностью безопасным. В профессиональных фильмах мастера-реквизиты должны быть профессионально обучены обращению с огнестрельным оружием, даже с холостыми и фальшивыми ружьями, и по уважительной причине - даже холостые патроны могут привести к травмам при неправильном использовании или использовании.
- Вы можете купить реалистичные бейсбольные биты из пенопласта, мечи, нунчаки и многое другое в Интернете на сайтах кинотеатров.
- Ножи опоры должны быть убирающимися, то есть они прячутся, когда вы кого-то «колете».
- Пистолеты, даже резиновые, должны быть закрыты ярким дулом, указывающим на то, что они поддельные, если они не используются.
Шаг 7. Практикуйте каждое действие индивидуально, прежде чем связать все вместе
Например, предположим, что ваша сцена начинается с обмена ударами, затем переходит к удару с уклонением и заканчивается тем, что Ким бросает Рона на землю. Вы должны осваивать удары руками, ногами и броском по отдельности, а затем медленно соединять их вместе. При постановке сцен действуйте медленно, снимая по одной части за раз, чтобы обеспечить безупречность и безопасность.
Шаг 8. Добавьте изюминки и детали, как только основные действия будут доведены до совершенства
Вспомните тон вашего боя и отношения ваших персонажей. Например, благородный и опытный воин будет спокоен и уверен в себе. Когда они не сражаются, они будут уравновешены и неподвижны. Однако менее опытный боец обычно нервничает и нервничает. Они совершают большие энергичные движения, подпрыгивают или трясутся, когда не в действии, и т. Д. Как только ваше действительное действие будет поставлено, потратьте некоторое время на то, чтобы бой выглядел артистичным.
Убедитесь, что вы репетируете также в костюме. Актерам нужно тренироваться в той одежде, в которой им придется сражаться
Метод 2 из 3: съемка сцены
Шаг 1. Поделитесь безопасным словом с каждым человеком на съемочной площадке
Если кому-то вообще некомфортно из-за боя, хореографии или безопасности на съемочной площадке, ему нужен способ немедленно положить этому конец. С "стоп!" это то, что люди часто кричат во время драки, вам нужно уникальное слово, которое заставит всех немедленно прекратить драку.
Безопасность имеет первостепенное значение при проведении фальшивых боев - хотя фактического контакта не должно быть, существует реальная вероятность травмы, если кто-то пропустит сигнал или маневр
Шаг 2. В любой момент объявляйте, что в сцене будет фальшивое оружие
Это невероятно важно для безопасности каждого. Вы можете знать, что нож - это реквизит, но это не значит, что остальная часть актеров, съемочная группа или прохожие будут это знать. Любую сцену с фальшивым оружием нужно транслировать всем вокруг.
- Если вы находитесь в общественном месте, подумайте о том, чтобы приставить кого-нибудь на улице, чтобы перехватить и предупредить прохожих.
- Если появится полиция, не пытайтесь сразу убедить их, что оружие поддельное. Бросьте оружие, поднимите руки и объясните, когда вас спросят.
Шаг 3. Установите камеру так, чтобы полностью свести к минимуму воздух между актерами
Например, Ким находится слева от экрана, Рон - справа, а Ким нужно ударить Рона левой рукой. Ким могла набросить крюк в челюсть Рона, но чтобы увернуться от него, ей пришлось бы пройти мимо его носа, оставив перед ним тонну пустого воздуха. Чтобы исправить это, Ким могла нанести прямой удар, проходя по его лицу и мимо уха Рона, что означает, что камера не видит пустого пространства между ударом и лицом Рона.
Как вариант, поместите камеру за плечо Ким. Таким образом, она может бросить крюк перед носом Рона, и никто не заметит, что она никогда не ударила его
Шаг 4. Дайте вашим актерам «отметки» на самой съемочной площадке
Поместите ленту на землю, чтобы актеры знали, где им нужно выполнять каждое движение, чтобы попасть в кадр. Это избавляет от необходимости строить догадки для каждого движения и помогает обезопасить всех - например, вы можете быть уверены, что перфоратор находится на расстоянии шести дюймов от того, в кого попали.
- Убедитесь, что эти отметины не позволяют актерам ослепить светом или, что еще хуже, поместить их в такое место, чтобы они не попали на фальшивую кровь или что-то еще на съемочной площадке.
- Если вам нужно стрелять низко и вы видите пол, используйте метки для репетиции и удаляйте их только тогда, когда будете готовы к съемке.
Шаг 5. Снимайте по частям, сосредотачиваясь на одном актере за раз
Не пытайтесь захватить все сразу - это будет невозможно. Вместо этого прикрывайте каждого бойца индивидуально. Если у вас несколько камер, вы часто можете делать это одновременно. Однако одна камера тоже работает. Возвращаясь к Ким и Рону, нанесите каждый удар Ким по 2-3 раза, используя немного разные углы. Тогда еще 2-3 раза узнайте реакцию Рона.
Это позволяет редактору переходить от удара Ким к удару Рона назад, помогая скрыть тот факт, что Ким вообще никогда не ударяет Рона
Шаг 6. Держите камеру вместо штатива
Ручная камера, естественно, будет дрожать, и вы можете быстро повернуть ее, когда это необходимо. Это позволяет вам «скрыть» ложные удары, чтобы никто не мог сказать, что они на самом деле не попали, а шаткость придает сцене неистовое, энергичное ощущение. Тем не менее, не трясите камеру намеренно - она будет слишком дикой, чтобы что-то увидеть. Просто позвольте вашему естественному движению добавить к кадру немного колебания.
Шаг 7. Держите камеру увеличенным
Такие великие хореографы, как Брюс Ли, могут избежать неприятностей с широкоугольными камерами, потому что у них есть время и атлетизм, чтобы сделать каждое движение убедительным. Однако большинство боевых сцен остаются близко для любого фактического «контакта», потому что это сводит к минимуму расстояние, которое вам нужно, чтобы обмануть с помощью фальшивых ударов. Кроме того, из-за узкого ракурса зрители чувствуют, что они находятся прямо в центре действия.
Хорошие шансы разойтись - это хореографические фрагменты, в которые никто не попадет - например, участки, где оба бойца уклоняются от нескольких ударов подряд
Шаг 8. Отстреливайтесь от защитного снаряжения
Если вы бросаете персонажа, вам понадобятся подушки, на которые он приземлится. Но тебе не нужны эти подушки в кадре. Как только ваш бой будет поставлен, выберите новые ракурсы, чтобы скрыть необходимое оборудование.
- Если персонаж врезается в стену, стреляйте из-за него так, чтобы тело актера скрывало подушку безопасности.
- При броске обычно выбирают выстрел в человека, чтобы он упал на камеру и приземлился за пределы кадра под ней.
Метод 3 из 3: соединяем все вместе
Шаг 1. Используйте быстрые сокращения, чтобы создать впечатление действия
Лучший способ скрыть тот факт, что драка - это фальшивка, - это держать порезы в движении. Это позволяет людям видеть летающие кулаки без необходимости видеть приземление, поскольку мозг аудитории заполняет ту часть, где удар попадает в лицо противника, даже если на самом деле этого не произошло. Чем быстрее нарезка, тем безумнее и хаотичнее выглядит сцена, которая идеально подходит для драк.
- Не удивляйтесь, если в загруженной боевой сцене многие из ваших сокращений будут длиться 2-3 секунды или короче.
- Вы можете ехать слишком быстро, что делает сцену слишком запутанной, чтобы за ней следить. Найдите способы время от времени замедлить сцену, например, используя длинный фрагмент персонажа, переводящего дыхание, перед тем, как вернуться в бой.
Шаг 2. Скройте каждый момент контакта в разрезе
Это особенно важно, если выстрел фальшивого удара кажется фальшивым. Начните с кадра, в котором Ким наносит удар Рону. Точно так же, как она ударила бы его в настоящей драке, срезанная под углом, когда Рон начал свою реакцию с ее кулака. Эта версия сообщает зрителю, что контакт был установлен, даже не показывая его.
Шаг 3. Сосредоточьтесь на звуковом дизайне, чтобы продать фальшивую сцену боя
Трудно создать визуальные эффекты сцены боя, но именно звук действительно отличает хороший бой от плохого. Выбор времени для каждого удара со звуковым эффектом трескания костей, ворчанием актеров и свистом воздуха при каждом ударе ногой занимает часы времени, но поможет вашей сцене выделиться. Вернитесь и посмотрите 2-3 ваших любимых боевых сцены и обратите внимание на каждый звук - от шагов до криков боли.
Для действительно невероятных сцен вам нужно будет сыграть «фоли». Это когда вы сами записываете и создаете все звуковые эффекты, например, наблюдаете за сценой и топаете в такт действиям, чтобы создать идеально синхронизированные шаги
Шаг 4. Попросите актеров добавить свои персональные звуковые эффекты к финальной сцене
Включите микрофоны актеров, чтобы они хрюкали, кричали и тяжело дышали в такт своим действиям на экране. Пусть они посмотрят сцену 1-2 раза, чтобы подготовиться к каждому моменту, а затем просто включите микрофон и дайте им возможность импровизировать звуки, которые они могут издавать в реальном бою.
Вы можете издавать эти звуки сами, но всегда лучше, когда актеры озвучивают собственные звуковые эффекты
Шаг 5. Нацельтесь на сцену с ясностью и хаосом
Сцены боя нелегко редактировать - вы хотите, чтобы было ясно, что происходит, но при этом они были достаточно безумными и энергичными, чтобы имитировать настоящий бой. Хороший способ сделать это - использовать множество бесконтактных снимков, чтобы показать, кто побеждает. Например, вы можете задержаться на кадре человека, получившего удар, чтобы показать, что он проигрывает, и при этом показать, как победитель наносит удары, не получив ответного удара.
Джеки Чан решил эту проблему, поставив простые и четкие сцены боя, а затем немного ускорив их во время редактирования. В результате получается последовательная борьба с длинными ударами, которая также заряжена энергией
подсказки
- Репетиция необходима. Не двигайтесь дальше, пока все не будет идеально выполнено на практике.
- Сосредоточьтесь на мелких деталях, таких как мимика, только после того, как вы освоите маневры. Не давайте актерам слишком много думать одновременно.
Предупреждения
- Для любой большой сцены или сложных маневров вы должны серьезно подумать о найме координатора боя для безопасности и успеха.
- Остановите бой, если возникнет беспокойство о безопасности.
