Качественный актер должен много работать в любой роли, чтобы казаться естественным. Такой профессионал читает сценарии, отрабатывает монологи и рискует творчески на уроках актерского мастерства. Требуется много тяжелой работы, чтобы выступить без усилий. Вот несколько ключевых шагов, чтобы стать настоящим актером:
Шаги
Метод 1 из 3: Практика самостоятельно
Шаг 1. Попрактикуйтесь в прохождении одной строчкой ряда эмоций
Актерская игра требует, чтобы вы демонстрировали весь спектр человеческих переживаний, поэтому потренируйте их в короткой игре на эмоциональную растяжку. Возьмите простую, но универсальную фразу, например «Я люблю тебя» или «Я забыл об этом», и постарайтесь произносить ее как можно чаще - счастливым, любящим, злым, обиженным, обнадеживающим, застенчивым и т. Д. перед зеркалом. Или запишите себя, чтобы вы могли видеть свое выражение лица, а также слышать свой тон голоса.
- Составьте список эмоций, которые нужно переживать каждый раз. Есть ли какие-то вещи, которые вам нужно практиковать чаще, чем другие?
- Примите вызов, пытаясь естественным образом перетекать от одной эмоции к другой. Например, каково это, когда счастливый человек внезапно слышит ужасные новости?
- Если вы хотите пройти мастер-класс в эмоциональном диапазоне, с чисто мимикой, посмотрите Паттона Освальда в этом короткометражном фильме с Дэвидом Бирном.
Шаг 2. Запишите, как вы читаете монологи и короткие сцены
Вы можете купить книгу монологов онлайн или через Интернет, в которой вам будут представлены часы потенциальных ролей, в которых можно жить. Выберите одно и потренируйтесь 2-3 раза, а затем запишите, как вы произносите речь. Когда вы пересматриваете его, делайте заметки о том, где вы хотите улучшить, какие строки звучали отлично и какие идеи у вас есть. Затем повторите речь, записывая снова, пока вы не будете довольны результатами.
- Выбирайте разнообразные монологи, а не только те, которые вам удобнее всего. Это время практики, так что бросьте вызов себе.
- Вы также можете попробовать монологи в контрастных тонах. Если вы собираетесь использовать монологи для прослушивания, избегайте известных или часто исполняемых монологов.
-
Возможно, стоит поэкспериментировать, а не рассчитывать на совершенство. Иногда другой подход может действительно выделить монолог. Что произойдет, если вы:
- Замедлить ваши линии?
- Подчеркивайте разные слова?
- Делать более длинные паузы?
- Скажите это в другом настроении: саркастично, неуверенно, авторитетно, высокомерно и так далее?
Шаг 3. Изучите актеров, которыми вы восхищаетесь
Смотрите и пересматривайте свои любимые сцены. На что похожи движения актера? Какие слова они подчеркивают в каждой строке? Что они делают, когда не разговаривают? Не просто смотрите на великих актеров, изучайте их, чтобы узнать, как они стали такими великими.
- Вы бы прочитали одни и те же строки по-разному? Если да, то как?
- Найдите на YouTube нескольких разных актеров, играющих одну и ту же роль, что является обычным делом для шекспировских пьес или фильмов. Как каждый актер делает свою роль уникальной и запоминающейся, используя одни и те же строки?
- Помните, что актеры, которыми вы восхищаетесь, не обязательно должны быть вашего пола, возраста или национальности.
Шаг 4. Сосредоточьтесь на своей дикции или манере речи
Все актеры должны четко и уверенно относиться к своим показаниям. Это еще одно место, где вам пригодится запись, так как вы можете услышать свой голос и обнаружить любые нечеткие фразы. Сосредоточьтесь на том, чтобы говорить четко с разной громкостью и скоростью, чтобы каждое слово звучало убедительно и убедительно.
- При чтении вставайте прямо, расправьте плечи и поднимите подбородок. Это обеспечивает чистый, свободный поток воздуха.
- Прочтите вслух монолог или статью, но не разыгрывайте их. Сосредоточьтесь на ясных, хорошо сформулированных словах и фразах и в равномерном темпе. Говорите так, как будто читаете лекцию.
Шаг 5. Практикуйте «холодные чтения»
Холодное чтение - это когда вам дают строки и просят исполнить их без какой-либо практики - это особенно характерно для прослушиваний. Хотя это кажется пугающим, это отличный способ улучшить свои навыки и научиться играть импровизационную игру, что, в свою очередь, делает вас еще более уверенным в себе актером.
- Сосредоточьтесь на чтении строки, быстро прорепетируйте ее в уме, затем установите зрительный контакт со своей аудиторией и произнесите строку.
- Драматические паузы - ваш друг. Обычно разумнее действовать медленнее, чем слишком быстро.
- Возьмите газету или журнал или выберите небольшой рассказ и произнесите его как речь.
- Найдите короткие сцены или монологи в Интернете и сразу приступайте к ним, не готовясь.
- Запишите себя и воспроизведите, чтобы получить обратную связь.
- Это также хорошее упражнение для разминки, которое поможет вам подготовить разум и тело к действию.
Шаг 6. Откройте для себя широкий спектр персонажей, ролей и людей
Лучшие актеры - хамелеоны, исчезающие и сливающиеся с каждой ролью. Однако для этого вам понадобится широкий опыт. В то время как вы должны смотреть фильмы и пьесы, чтение и письмо откроют вам новые точки зрения и голоса, которые повлияют на вашу игру. Это особенно важно, если вы собираетесь на определенную роль. Пойдите немного глубже, исследуйте, чтобы полностью заселить ваших персонажей.
- Читайте пьесы и сценарии хотя бы по одной в день. Когда закончите, посмотрите фильм и обратите внимание, как актеры изображают текст.
- Изучайте известных персонажей и монологи. Как они развиваются и меняются? Что делает их такими хорошими? Выделяйте, комментируйте и ищите слова, которых вы не знаете, чтобы приблизиться к тексту.
Метод 2 из 3: изучение ремесла с другими
Шаг 1. Потренируйтесь с друзьями в коротких сценах
Вы можете сами написать сцены или вытащить их из книги. Вы даже можете найти сценарии в Интернете и воспроизвести свои любимые фильмы или шоу. Лучший способ попрактиковаться в актерском мастерстве - это действовать, поэтому возьмите друга и работайте вместе, чтобы улучшить свои навыки.
- YouTube создал рынок коротких забавных сцен или видеороликов. Подумайте о том, чтобы начать короткую серию в Интернете с другом.
- По возможности записывайте свои тренировки или попросите другого друга посмотреть и посоветовать, как можно улучшить.
Шаг 2. Запишитесь на курсы актерского мастерства
Если вы хотите стать актером, вам нужно учиться. Обратите внимание не только на учителя, но и на других учеников. Вы можете чему-то научиться у каждого, даже если вы не согласны с их актерскими решениями. Подумайте, как бы вы сыграли каждую роль, и извлеките уроки из успехов и недостатков своего одноклассника.
Вы можете в конечном итоге сыграть роли со своими одноклассниками, и вы никогда не знаете, когда у кого-то будет большой перерыв. Будьте добрыми и поддерживайте своих одноклассников - они сформируют ваше актерское сообщество по мере вашего роста
Шаг 3. Пройдите уроки импровизации, чтобы улучшить свою реакцию
Импровизация - очень важный навык, даже если вы никогда не планируете сниматься в комедии импровизации. Это потому, что импровизация заставляет реагировать на любую ситуацию и оставаться в характере. Актерское мастерство - это не просто передача реплик - это обитание персонажа независимо от того, что происходит на сцене или на экране.
- Некоторые актерские приемы, такие как техника Мейснера, на самом деле направлены на то, чтобы быть самым импровизационным, инстинктивным, от момента к моменту, от вашей интуиции, от вашей головы актером, которым вы можете быть.
- Если вы не хотите платить за уроки, вы и несколько друзей по актерскому мастерству можете поискать импровизационные игры в Интернете. Используйте их, чтобы практиковаться у себя дома.
Шаг 4. Выйдите из своей зоны комфорта, играя разными способами
Не ограничивайте себя одним типом роли или жанра. Это не только затрудняет получение работы, но и ограничивает набор ваших навыков и препятствует дальнейшему развитию в качестве актера. Все, что ставит вас перед публикой, будь то фильмы, реклама, спектакли и даже выступления, может помочь вам попрактиковаться в ваших актерских способностях.
- Пол Радд начал свою жизнь как свадебный ди-джей до того, как получил работу актера, но использовал это время, чтобы научиться взаимодействовать с толпой.
- Стенд-ап комедия - это, по сути, шоу одного человека, и вам нужно написать и разыграть свой материал самостоятельно. Это дает невероятную возможность для практики.
- Даже если вы хотите быть киноактером, попробуйте сыграть в спектакле. Время, посвященное одной роли, и потребность в последовательности неоценимы для любого актера.
Шаг 5. Примите участие в любой работе в кино или театре, какую только сможете найти
Даже если вы не играете, начните устанавливать связи с людьми, которые помогут вам выйти на сцену. Найдите себе работу, которая свяжет вас с режиссерами, продюсерами и другими актерами, даже если вы начинаете как скромный помощник капитана. Старое, но верное клише гласит, что «люди нанимают людей». Не ваше резюме или безликое электронное письмо даст вам следующую важную роль. Вам нужно быть в мире, встречаться с людьми и намочить ноги, когда вы не играете.
Метод 3 из 3: совершенствование определенной роли
Шаг 1. Прочтите сценарий несколько раз
Чтобы действовать эффективно, вам нужно понимать всю историю, а не только свою роль. Помните, что ваша работа не в том, чтобы выделяться, а в части большей истории. Чтобы добраться до этой точки, вам необходимо понять историю, ее темы и мотивы, а также свою собственную роль.
- Как только вы усвоите всю историю, перейдите к своим частям и прочтите их еще 1-2 раза. Теперь сосредоточьтесь на роли и линиях вашего персонажа.
- Если бы вам пришлось резюмировать фильм в 1-2 предложения, что бы это было? Как насчет твоей роли?
Шаг 2. Заполните основную предысторию вашего персонажа
Чтобы по-настоящему проникнуться своим характером, вам нужно знать, кто он. Вам не нужно писать биографию, но вы должны выяснить их основную историю и жизнь. Иногда вы можете обсудить это с режиссером, а иногда вам просто нужно доверять своей интуиции. Не беспокойтесь о том, чтобы заходить слишком глубоко. Вместо этого просто ответьте на несколько основных вопросов:
- Кто я?
- Откуда я? Куда я хочу пойти?
- Почему я здесь?
- Также может быть полезно подумать о некоторых определяющих чертах вашего персонажа, которые могут быть наложены на ваше выступление, например, как он одевается, разговаривает и ходит.
Шаг 3. Определите мотивацию вашего персонажа
Все персонажи почти во всех историях чего-то хотят. Это желание движет историей персонажа. Это может быть что-то одно или, возможно, противоречащие друг другу желания. Это желание движет вашим персонажем на протяжении всего сюжета. Это, пожалуй, самый важный фактор вашей роли.
- Желания персонажа могут измениться, но вам нужно знать, когда это происходит в сценарии.
- В качестве упражнения попробуйте определить желания ваших любимых персонажей / актеров. В «Там будет кровь», например, Дэниел Плейнвью полностью движим необходимостью добыть масло. Каждое действие, взгляд и эмоция проистекают из этой бесконечной страстной жадности.
Шаг 4. Практикуйте свои реплики, пока не запомните их
Вы хотите так хорошо знать строки, что вам не нужно их запоминать. Вам просто нужно подумать о том, как вы собираетесь их сказать. Попросите друга сыграть другие роли, чтобы все, что вам нужно было сделать, это сыграть свою роль. Затем вы можете подпрыгивать взад и вперед, как в реальном разговоре.
- Поэкспериментируйте с линиями. Попробуйте их разными способами. Как это влияет на сцену?
- Запомните линии, прежде чем совершенствовать их. Если вы продолжите пытаться запомнить слова, вы никогда не сделаете их естественными.
Шаг 5. Поговорите с режиссером об их видении персонажа
Помните, что вы здесь, чтобы служить истории, а не сами. Поговорите с режиссером, чтобы выяснить, есть ли у персонажа какие-то особые черты, эмоции или идеи. Тем не менее, вы также должны привносить свои собственные идеи в роль. Расскажите режиссеру о вашем собственном видении персонажа, но будьте готовы включить и его идеи.
Если вы собираетесь на прослушивание, выберите направление для персонажа и придерживайтесь его. У вас не будет времени спросить совета, а затем сменить персонажа на прослушивании, поэтому просто доверяйте своему инстинкту
Шаг 6. Свяжите свою личность и опыт с ролью
Основы человеческих эмоций универсальны. Возможно, вы никогда не спасали мир от инопланетного вторжения, но раньше вы испытывали страх. Вы должны были быть смелыми, и вы действовали в трудные времена. Найдите эмоции и переживания, которые связаны с вашим персонажем, если вы когда-нибудь не поймете, как себя вести. Великие актеры показывают людям другую сторону самих себя. Они общительны и человечны, даже если персонаж не похож на настоящего актера.
Начните с определения основных эмоций сцены - счастья, сожаления, печали и т. Д. Затем начните с этого
подсказки
- Оставьте свои настоящие эмоции позади. Очистите свой разум и сосредоточьтесь на своем персонаже.
- Во время тренировки возьмите с собой блокнот. Это поможет вам вспомнить, что вы делаете не так, и какие идеи могут быть у директора по улучшению.
- Будьте уверены, когда действуете.
- Если вы нервничаете, играя перед другими людьми, просто представьте свою семью, сидящую перед вами.
- По-настоящему войдите в роль, представьте, что вы настоящий персонаж, а не вы сами.
