Показ вашего искусства в галерее или общественном месте может быть захватывающим опытом, особенно если вы только начинаете свою художественную карьеру. Отправляете ли вы свои работы в онлайн-галерею, местную галерею или художественный журнал, вам нужно будет создать убедительную заявку, которая наилучшим образом представит ваши работы. Потенциальные покупатели, владельцы галерей и арт-агенты хорошо отзываются на представленные произведения искусства, которые являются профессиональными, отточенными и вдумчивыми. Хорошая картина должна состоять из физического или онлайн-портфолио, подробного резюме художника и краткого выступления художника. После того, как вы отправите свою работу на рассмотрение, обязательно проследите за тем, чтобы узнать, сделали ли вы вырезку.
Шаги
Часть 1 из 4: Создание вашего портфолио
Шаг 1. Составьте физическое портфолио своих работ
Используйте переплет на 12 страниц в твердом переплете или фолио. Это означает, что у вас может быть до 24 изображений в портфолио, что обычно более чем достаточно для отправки произведения искусства. Избегайте получения подшивки на 24 страницы, так как это слишком много изображений для одной отправки.
- Сделайте корешок и титульную страницу простыми, написав свое имя и «ПОРТФОЛИО». Используйте чистый минимальный шрифт для всего портфолио.
- Распечатайте портфолио на высококачественной бумаге и должным образом переплетите его, чтобы страницы лежали ровно.
Шаг 2. Отправьте онлайн-портфолио
Большинство художников используют онлайн-портфолио, так как их легче настраивать и дополнять. Владельцам галерей также может быть удобнее просматривать изображения в Интернете, чем работать с физическим портфолио. Включите свою самую последнюю работу, а также копию выступления художника и свое резюме. Так галеристам будет проще найти всю вашу информацию в одном месте.
Вы можете использовать бесплатные платформы, такие как Behance или Adobe Portfolio, для создания своего портфолио. Другие сайты, такие как Wix, Squarespace и Portfoliobox, взимают ежемесячную плату за размещение и обслуживание вашего онлайн-портфолио
Шаг 3. Включите высококачественные изображения ваших работ
Если у вас есть бумажное портфолио, убедитесь, что ваши изображения имеют размер 4 на 6 дюймов (10 на 15 см). Расположите изображение по центру так, чтобы оно было на 4,5 дюйма (11 см) вниз по странице. Если у вас есть онлайн-портфолио, используйте только высококачественные jpeg-файлы размером 600 пикселей или выше.
- Некоторые галереи будут запрашивать изображения ваших работ на диске. Убедитесь, что вы используете высококачественные файлы jpeg, совместимые с Mac и ПК. Назовите файлы изображений цифрами, начиная с вашей последней работы, за которой следуют ваша фамилия и заголовок. Например, «01_lastname_title.»
- Вы также должны пометить диск своим именем и контактной информацией.
Шаг 4. Назовите каждое изображение заголовком, носителем и размером
Выделите название курсивом. Включите высоту и ширину произведения искусства. Вы также можете указать свое имя исполнителя. Перечислите эти детали внизу изображений ваших работ.
Например, вы можете написать: «Ночной вид, Сэди Ли, холст, масло, 14 x 20» или «Взрыв, Фиона Кракл, смешанная техника, 50 x 80»
Шаг 5. При необходимости подготовьте прайс-лист для подачи
Если вы продаете свои работы, вы можете включить прайс-лист на каждую работу. Составьте прайс-лист с миниатюрами изображений на отдельном листе или странице. Таким образом, вы можете представить свое портфолио, не прилагая прайс-лист, если хотите.
Для подачи работ на фестиваль или в журнал вам может не потребоваться прайс-лист. Если вы подаете заявку в галерею или на онлайн-сайт, они могут запросить прайс-лист
Часть 2 из 4: Составление резюме вашего артиста
Шаг 1. Напишите краткую биографию со своей контактной информацией
Запишите свое полное имя, дату вашего рождения и место, где вы родились. Вы также должны указать свой адрес электронной почты, свой веб-сайт исполнителя или онлайн-портфолио и свой контактный номер.
- Эта информация должна быть указана вверху вашего резюме, желательно в заголовке.
- Например, вы можете написать: «Сэди Ли (род. 1987, Канада). [email protected]. 567.541.2345.”
Шаг 2. Включите ваше художественное образование
Включите любое послесреднее образование, которое вы получили в области изобразительного искусства. Укажите название учебного заведения, полученную степень и год выпуска.
- Например, вы можете написать: «Университет Конкордия, магистр изящных искусств, 2011 г.».
- Если у вас нет степени в области изобразительного искусства и вы являетесь самоучкой, вы можете оставить это поле пустым. Не перечисляйте другие виды образования, не имеющие отношения к создаваемым вами произведениям искусства.
Шаг 3. Перечислите ваши предыдущие художественные выставки, если таковые были
Начните с ваших последних выставок. Укажите год, название выставки курсивом и место проведения, например в галерее или музее.
- Например, вы можете написать: «2011, Некоторые работы, Новая галерея, Монреаль».
- Если у вас есть большое количество различных выставок, которые вы хотели бы перечислить, вы также можете отметить персональные, групповые и дуэтные выставки. Например, вы можете написать: «2012 год, Дисфория, групповая выставка, MOCA Toronto».
Шаг 4. Составьте библиографию для прессы или СМИ о ваших работах
Если вы написали какие-либо новостные статьи, интервью для журналов или упомянули в публикации о своей работе, перечислите их в своем резюме. Укажите автора статьи, название и публикацию, а также дату публикации, том и номер страницы.
Например, вы можете написать: «Coupland, Douglas:« On Dysphoria », World Art Magazine, vol. 3, февраль 2012 г., стр. 45-50 »
Шаг 5. Перечислите все связанные с искусством награды, гранты или резиденции
Убедитесь, что все награды и гранты связаны с вашей художественной практикой. Укажите год и название премии или гранта.
- Например, вы можете написать: «2013, премия нового художника» или «2011, грант Совета искусств Нью-Йорка».
- Вы также можете отметить любые созданные вами резиденции художников, указав год, имя и место проживания. Например, вы можете написать: «2012 год, резиденция в студии, Новая школа, Нью-Йорк».
Часть 3 из 4: написание заявления и предложения художника
Шаг 1. Предоставьте справочную информацию о вашей работе
В документе, отдельном от вашего резюме, напишите заявление художника, в котором описывается источник вдохновения для вашей работы. Упомяните любые темы или идеи, которые вы обдумывали, создавая произведение искусства. Используйте простой, понятный язык, чтобы дать читателю немного практической информации о вашей работе, чтобы он мог изложить ее в контексте.
Например, вы можете написать: «Меня вдохновили замысловатые традиционные траурные шали, которые носила моя еврейская бабушка» или «Эти украшения появились из моей любви к природе зимой»
Шаг 2. Обсудите материалы и процессы, использованные в вашей заявке
Укажите, как вы создавали произведение искусства, включая типы художественных материалов, которые вы использовали для его создания. Вы также можете обрисовать свой творческий процесс, чтобы читатель лучше понял, как вы придумали произведение искусства.
Например, вы можете написать: «Я создал эти изделия маслом, используя яркие цвета и текстуры этого материала» или «Я создал эти изделия, наложив кружевную ткань на дерево, а затем раскрасив ткань распылением в черный цвет»
Шаг 3. Держите заявление не более 500 слов
Избегайте написания длинных многостраничных заявлений. Вместо этого сделайте его кратким, приятным и по существу. Включите только необходимые детали и избавьтесь от ворса. Стремитесь к объему не более 500 слов.
Шаг 4. Включите предложение художника, если применимо
Включайте письменное предложение художника для выставки только в том случае, если этого требует требования к подаче заявки. Предложение фокусируется на конкретном плане выставки, включая краткий обзор концепции выставки и ряд работ, которые будут включены. Вы также можете отметить детали установки и график установки шоу. Предложение не должно превышать 500-750 слов или одной страницы.
- Вы также должны включить краткие биографии художников и кураторов, которые будут участвовать в выставке, включая вас самих.
- Сделайте предложение художника отдельным документом от заявления художника.
Часть 4 из 4: Отправка и отслеживание
Шаг 1. Отправьте заявку по электронной или обычной почте
Некоторые галереи и публикации принимают только сообщения по электронной почте. Убедитесь, что вы включили ссылки на свое онлайн-портфолио или высококачественные изображения своих работ в электронное письмо.
Если вы отправляете свою заявку по почте, включите копию своего физического портфолио, свое резюме, заявление художника и предложение художника (при необходимости) в мягком конверте. Убедитесь, что вы отправили свою заявку контактному лицу, указанному в приглашении для подачи заявок
Шаг 2. Постарайтесь получить рекомендации от других художников, чтобы повысить свою отдачу
Посмотрите на художников, которые уже представлены в галерее, и свяжитесь с ними. Спросите их, не захотят ли они порекомендовать вас, чтобы повысить вашу подачу заявки. Часто владельцы галерей уделяют больше внимания работам, которые были представлены или рекомендованы художниками, которых они уже знают.
Если вы подаете заявку на участие в художественном фестивале или журнале, вы можете связаться с артистами, которые уже участвовали в фестивале или журнале. Вежливо попросите направления или совета о том, как рассмотреть вашу заявку
Шаг 3. Подождите две недели, чтобы продолжить
Дайте рецензентам время изучить вашу работу. Не пишите и не пишите им раньше, чем через две недели после отправки, так как вы не хотите показаться настойчивым. Отправьте дружеское последующее электронное письмо с указанием даты, которую вы отправили в своей заявке. Запросите обновленную информацию о статусе вашей заявки.
Большинство рецензентов сделают все возможное, чтобы ответить на ваше последующее электронное письмо и сообщить вам статус вашей заявки
Шаг 4. Продолжайте отправлять свои работы
Если ваша заявка не будет принята на этот раз, не расстраивайтесь. Используйте свое приложение для других запросов на подачу заявок. Будьте настойчивы, и в конечном итоге вы сможете найти подходящее место для представления своего искусства.
