Сделать профессиональное фото может быть непросто. Сегодняшние камеры невероятно сложны, а разнообразие функций и вариантов делает выбор правильных опций сложной задачей. Добавьте освещение, фокусировку, позу, кадрирование фотографии и редактирование, и создание профессионально выглядящего фото начинает казаться, что это должно быть оставлено профессионалам. Но с небольшими знаниями и приличной камерой любой может сделать профессионально выглядящий снимок.
Шаги
Метод 1 из 4: знакомство с камерой
Шаг 1. Купите зеркальную или зеркальную камеру
(D) SLR означает (Digital) Single Lens Reflex, и вам понадобится зеркальная камера, чтобы делать профессиональные фотографии. Несмотря на улучшения в телефонах и компактных камерах, только зеркальные фотокамеры обладают набором функций и четкостью фотографий, необходимыми для выделения ваших снимков. Они, конечно, дороже, чем более простые камеры, но скачок качества стоит денег, чтобы делать хорошие снимки.
- У зеркальных фотокамер есть видоискатель, который позволяет вам видеть точное освещение на вашем снимке, когда вы делаете снимки. Зеркало отражает точный снимок для вашего глаза, а затем скользит в сторону, когда вы делаете снимок, захватывая точно такое же изображение, которое вы видели в видоискателе.
- SLR имеют сменные объективы, которые позволяют подобрать подходящий объектив для снимка.
Шаг 2. Используйте зум-объективы и зум камеры вместо цифрового зума
Несмотря на то, что цифровой зум приближает вас к объекту, он искажает изображение и снижает его четкость и резкость на профессиональном уровне. Это потому, что компьютер внутри камеры увеличивает пиксели и угадывает, какие пиксели могут заполнить пробелы. Телеобъективы работают как бинокли или телескопы, приближая вас к объекту без ущерба для качества.
На зум-объективах написано число в миллиметрах, которое указывает точки фокусировки, которые объектив может создать. Чем выше число, тем больше вы сможете увеличить
Шаг 3. Купите штатив для четких снимков при любом освещении
Когда света мало, нужно дольше держать ставень открытой. Это позволяет захватить больше света и обеспечить хорошее качество изображения. Однако, если камера двигается при открытом затворе, снимок будет выглядеть размытым, и даже легкие встряски сделают вашу фотографию любительской. Если у вас выдержка менее 1/125 секунды, вам понадобится штатив.
- Все фотографы могут воспользоваться штативом, поскольку чувствительные камеры улавливают легкие неконтролируемые движения ваших рук.
- Интервальная фотосъемка - это когда вы оставляете камеру открытой на длительный период времени, чтобы запечатлеть движение во времени (например, путь звезд в ночи) или ситуации в условиях очень низкой освещенности, и для этого абсолютно необходимы штативы.
Шаг 4. Знайте, что ISO представляет собой светочувствительность вашей камеры
ISO представлен числами (100, 200, 800, 1600, 2000 и т. Д.), Где меньшие числа представляют потребность в большем количестве света. Чем выше ISO, тем ярче будут ваши фотографии. Однако чем больше ISO, тем больше зернистость в кадре, которая выглядит немного статичной. По возможности используйте наименьшее возможное значение ISO, предпочтительно 100 или 200.
- Если ISO увеличивается вдвое (от 100 до 200), то и светочувствительность также увеличивается вдвое. Рассмотрите возможность использования настроек камеры, чтобы уменьшить свет на 1 или 2 ступени экспозиции.
- Для большинства настроек на открытом воздухе будет достаточно ISO 100-200.
- Для большинства комнатных настроек будет достаточно ISO 200-400.
Шаг 5. Установите выдержку
Выдержка - это время, в течение которого объектив камеры открыт и делает снимок. Чем дольше она открыта, тем больше света попадает в кадр, но вы также сможете запечатлеть любое движение в виде размытости. Скорость затвора измеряется долями секунды, а скорость составляет от 1/20 секунды до 1/1000 секунды. Чем больше числа, тем быстрее вы улавливаете меньше света и быстрее. Это означает, что больше света может достигать датчика камеры в течение короткого времени, пока открыт затвор.
- В большинстве случаев стремитесь к выдержке 1/125 с или короче, особенно при съемке с рук.
- Каждый раз, когда вы уменьшаете выдержку вдвое, вы пропускаете вдвое меньше света, потому что у объектива есть половина времени, чтобы уловить его. Помните об этом при установке ISO, потому что вам, вероятно, понадобится больше света.
- Более короткие выдержки устраняют размытость во время движения, но некоторые творческие фотографии отлично смотрятся с движением, например, размытие крыльев птицы в полете. Одновременное использование вспышки камеры также поможет зафиксировать движение.
- Если вы используете очень быстрый затвор, рассмотрите возможность использования очень низкого числа f, самого низкого значения диафрагмы (т. Е. Числа f), которое дает вам длина фокусировки вашего объектива.
Шаг 6. Переделать диафрагму
По сути, диафрагма работает как зрачок вашего глаза. Широкая диафрагма пропускает больше света, потому что «глаз» камеры более открыт. Диафрагма также контролирует глубину резкости, то есть насколько изображение выглядит резким или сфокусированным. Диафрагма измеряется по диафрагме с такими числами, как (f / 1,4, f / 2,8, f / 8,0 и т. Д.). Чем меньше диафрагма, тем больше изображение будет резким и в фокусе, но тем меньше будет света. будут пропущены. Широкие диафрагмы, напротив, могут использоваться для удержания в фокусе одного конкретного изображения.
- Чем больше диафрагма, тем меньше отверстие диафрагмы. Это сбивает с толку, потому что «f» означает дробь. Таким образом, чем больше диафрагма, тем меньше отверстие. Подумайте об этом так: 1/8 дюйма больше, чем 1/16 дюйма, поэтому f / 8.0 больше, чем f / 16.0.
- Используйте большую диафрагму, например f / 32, чтобы все было в фокусе, например пейзаж или большая сцена, но помните, что при использовании f32 вам нужно будет держать затвор открытым дольше, чтобы впустить достаточно света, и рекомендуется использовать штатив для четкой резкой фокусировки.
- Используйте небольшое значение диафрагмы, например f / 1,4, чтобы сделать передний план резким, а задний план - размытым, как при съемке одного конкретного объекта в толпе.
- Меньшие значения диафрагмы (высокие значения диафрагмы) обычно требуют большей выдержки, чтобы пропускать достаточно света.
Шаг 7. Оптимизируйте экспозицию камеры
ISO, диафрагма и выдержка работают в тандеме для правильной экспозиции фотографии. Баланс этих настроек имеет решающее значение для получения наилучшего снимка в любых условиях. Хотя вы можете потратить всю жизнь на изучение различных комбинаций, лучший способ научиться - это практиковаться. Сделайте 5-10 снимков одного и того же объекта при одинаковом освещении. Каждый раз меняйте одну настройку и обратите внимание, как она влияет на изображение. Например, если вам нужно увеличить выдержку, как можно компенсировать недостаток света? Вы можете увеличить ISO, уменьшить диафрагму или и то, и другое.
- Не бойтесь экспериментировать со своими настройками. Требуются годы практики, чтобы увидеть снимок и интуитивно знать, как установить ISO, диафрагму и выдержку.
- Удвоение двойной светочувствительности ISO и уменьшение вдвое выдержки уменьшает вдвое количество света. Таким образом, выполнение обоих сразу приведет к меньшему «размытию движения» при том же количестве света в кадре.
- Никогда не переусердствуйте, изменяя хотя бы один из этих трех параметров. Измените каждый из них немного, чтобы получить правильные настройки фотографий.
Шаг 8. Выберите локальную длину кадра
Фокусное расстояние определяет, насколько увеличены ваши фотографии - чем больше число, тем больше будет увеличен объектив камеры. Разные объективы имеют разное фокусное расстояние, и вам нужно выбрать подходящий, чтобы сделать профессиональный снимок.
-
Широкоугольный, 24-35 мм:
Используемые для захвата большого количества деталей, не выглядя растянутыми, широкоугольные объективы обычно используются фотожурналистами, стремящимися уловить много контекста в кадре, но будьте осторожны, чтобы при использовании сверхширокоугольных объективов вы не получили слишком много, возможно, нежелательное передний план в кадре.
-
Стандарт, 35-70 мм:
Этот объектив наиболее близок к тому, что видят наши глаза, обычно около 45-50 мм. Это отличный универсальный объектив, который работает в самых разных ситуациях.
-
Мягкий телефото или портрет, 70-135 мм:
Когда объекты удаляются дальше или вы хотите различить передний план и задний план, как на портрете, телеобъективы становятся необходимостью. Портретные линзы обычно начинаются с 85 мм.
-
Телеобъектив 135-300мм.
Они лучше всего подходят для съемки с большого расстояния, они используются для съемки спортивных состязаний или животных, поскольку они могут сфокусироваться на одном элементе с большого расстояния. Однако они будут делать пейзажи или широкоугольные снимки сглаженными, потому что им сложно создать глубину.
Шаг 9. Отрегулируйте выдержку в соответствии с фокусным расстоянием
К счастью, это несложный расчет. Если ваше фокусное расстояние составляет 30 мм, то 1/30 - это самая медленная выдержка, которую вы можете установить, чтобы избежать размытия при съемке с рук. Просто сделайте фокусное расстояние равным вашей выдержке, чтобы найти самую длинную из возможных выдержек.
Более длинные фокусные расстояния подчеркнут шаткую камеру, делая всю картинку размытой, если у вас слишком длинная выдержка
Метод 2 из 4: совершенствование композиции
Шаг 1. Выучите правило третей
Правило третей - удобный способ быстро и легко создавать хорошие композиции. Представьте, что ваше изображение разбито на 2 ровные вертикальные и 2 ровные горизонтальные линии, так что весь кадр состоит из 9 меньших квадратов. Правило третей просто гласит, что самые приятные элементы кадра будут соответствовать этим воображаемым принципам. Вместо того, чтобы пытаться помещать объект в мертвую точку каждого кадра, попробуйте выровнять его по одной из ваших вертикальных или горизонтальных направляющих.
- Цель состоит в том, чтобы сделать фотографии драматичными и интересными, сделав их немного «разбалансированными». Необязательно иметь идеальные линии, чтобы композиция получилась яркой. У некоторых видоискателей камеры есть опция сетки в меню камеры.
- Постарайтесь разместить линии горизонта на верхних или нижних направляющих так, чтобы они пересекали рамку в верхней или нижней трети.
- Не стесняйтесь нарушать это правило, если хотите, чтобы ваши снимки были симметричными.
- У многих камер есть опция, которая показывает вам рекомендации. Ищите это в меню.
Шаг 2. Заполните кадр большим захватывающим объектом
Что является сердцем вашей фотографии? На чем вы хотите обратить внимание зрителей? Попытка запечатлеть все приводит к хаотичной и часто непрофессиональной фотографии. Хорошие фотографы находят что-то, что скрепит снимок, будь то лицо человека или горное озеро.
- Сам по себе субъект не обязательно должен быть единым объектом. Толпа людей или стая птиц могут стать отличным объектом, если на них правильно сфокусироваться.
- Объект обычно определяется тем, что находится «в фокусе». Что резкое и четкое, а что намеренно размытое? Какой элемент кадра самый большой?
Шаг 3. Поиграйте с углами и высотой вашей камеры
Пригнитесь или поднимитесь над объектом, чтобы придать фотографии динамический ракурс и выделить ее. Слишком часто фотографы полагаются на снимки, сделанные прямо на уровне глаз, поскольку это то, что большинство людей видят естественно. Хорошая фотография освещает то, что вы иначе не могли бы увидеть, поэтому сделайте несколько снимков с разных ракурсов.
- Не бойтесь растягиваться, двигаться и испачкаться. Чем больше углов вы поэкспериментируете, тем больше у вас шансов сделать хороший снимок. Никогда не забывайте оглядываться назад, так как очень часто ваш лучший снимок может быть там.
- Переверните камеру и сделайте вертикальные снимки, так как они могут полностью изменить то, как вы смотрите на фотографию.
Шаг 4. Сосредоточьтесь на удалении отвлекающих элементов с фона
Не сосредотачивайтесь только на объекте при съемке. Подумайте об окружающих вещах и о том, как они дополняют композицию. Есть ли позади снимаемого человека яркий свет или вспышка? В таком случае переместите камеру или угол, чтобы не отвлекаться. Вы хотите, чтобы фокус был на вашем объекте, а не на странных вещах на заднем плане.
- Какие особенности фона добавляют к вашему объекту? Какие из них отвлекают? По возможности упрощайте сцену.
- Можете ли вы увеличить масштаб, чтобы вырезать ненужные элементы? Можете ли вы сфокусироваться на объекте и размыть фон с меньшим значением диафрагмы?
Шаг 5. Используйте линии в кадре, чтобы привлечь внимание зрителей
Есть ли забор, уходящий на задний план? Куда направлен взгляд этой женщины? Ветви дерева обращены навстречу заходящему солнцу? Линии в природе встречаются повсюду, и на хорошей фотографии выделяются 2-3 из этих естественных линий, чтобы придать изображению ощущение порядка. Зритель будет естественно следить глазами за линиями, что позволит вам выделить определенные элементы и создать глубину и перспективу.
Куда направляются ваши глаза, когда вы смотрите на снимок? Что привлекает вас в этой картине и к чему вы от природы тянетесь?
Метод 3 из 4: хорошее освещение
Шаг 1. Стремитесь к хорошему контрасту между светом и тенями
Снимки с яркой яркостью и четко очерченными тенями всегда будут выглядеть лучше, чем фотографии с плоским освещением. Плоское освещение - это когда у вас нет большой разницы между светлыми и темными пятнами, что приводит к отсутствию контраста. С другой стороны, «выдувные» фотографии, когда блики расцветают неестественно ярко, тоже выглядят любительскими. Хорошее освещение имеет четкие максимумы и минимумы и хороший диапазон теней между ними.
Тени создают объем или иллюзию 3D на фотографии. Представьте себе белый шар на белом фоне. Единственный способ увидеть, что это круглая сфера, - это если вокруг нее есть тень. Таким образом, для хороших фотографий вам нужны хорошие, глубокие тени
Шаг 2. Воспользуйтесь функцией «баланс белого» вашей камеры
У всего света есть цвет, даже если он кажется нам белым. Датчики камеры улавливают разную температуру света. Баланс белого автоматически настраивает камеру так, чтобы она соответствовала нашему глазу, обеспечивая единообразие снимков. Вы можете найти баланс белого в своем меню, и большинство «автоматических» режимов автоматически балансируют его за вас.
Шаг 3. Рассеяните свет на фотографии
Рассеивание света может смягчить резкое освещение и «рассеять» свет на объекте. Рассеянный свет - это свет, который отражается, чтобы избежать неприятных теней или резкого света на вашем объекте. Вы можете рассеять свет несколькими способами, чтобы сделать его более тонким и естественным:
- Зонты берут источник света и распределяют его по большей площади.
- Диффузные боксы превращают резкий свет в мягкое свечение.
- При использовании вспышки в помещении направьте вспышку на потолок или стену позади вас, так вы не получите теневого ореола вокруг объекта.
- Отражатели позволяют направленный свет, как прожектор, но они намного мягче, чем прямой свет прожектора на объект.
- Пасмурные дни бывают рассеянными.
Шаг 4. Используйте естественное освещение
Старайтесь снимать в начале или в конце дня для съемки на открытом воздухе. Время сразу после восхода и перед закатом, известное как «золотые часы», является лучшим естественным освещением на планете. Мягкое свечение и красивые тени, и большинство фотографов природы снимают только в эти часы.
- Если вы снимаете в середине дня, постарайтесь снимать в ровной открытой тени. Если половина фотографии не находится в тени, а половина - под прямыми солнечными лучами, темный день - лучший шанс получить даже ненавязчивое освещение.
- Пасмурные дни, которые обеспечивают мягкий, равномерный свет, отлично подходят для съемки на открытом воздухе, если вы не можете выйти на рассвете или на закате. Хотя результаты будут менее драматичными, они будут последовательными и четкими.
Шаг 5. Попробуйте черно-белые фотографии
Убрав цвет, вы не увидите ничего, кроме света. Это один из самых быстрых способов увидеть естественное освещение и сфокусироваться на получении хороших высококонтрастных снимков, не размывая блики и не размывая тени. Хорошая черно-белая фотография будет иметь широкий спектр оттенков серого, которые переходят в чистые белые и черные цвета.
При настройке снимка переключите камеру на черно-белый режим и проверьте несколько снимков, прежде чем вернуться к цветному режиму
Шаг 6. Используйте экспонометр
Чтобы действительно делать профессиональные фотографии, вам нужно полностью понимать свет. Свет - это фотография, поскольку камера просто записывает свет, проходящий через объектив. Экспонометр дает вам точную выдержку, необходимую для выбранного ISO и диафрагмы, и может помочь вам предотвратить появление ярких ярких пятен, которые испортят снимки.
Метод 4 из 4: редактирование фотографий
Шаг 1. Снимайте в формате RAW, чтобы максимально контролировать свои фотографии
Профессиональные фотографы почти всегда снимают в формате RAW, поскольку он позволяет изменять многие настройки камеры после того, как фотография уже сделана.-j.webp
- Размер и качество файла.
- Экспозиция
- Детализация теней.
- Контраст яркости
- Повышение резкости и размытие.
Шаг 2. Обрежьте фото
Самое простое редактирование, которое вы можете сделать, - это кадрирование, когда вы переопределяете границы изображения, чтобы улучшить вашу композицию. Всегда сохраняйте две копии изображения, одну перед кадрированием и одну после, чтобы не потерять ключевые части фотографии, которые вам могут понадобиться позже.
Поэкспериментируйте с разными кадрами ваших фотографий, чтобы увидеть, что выглядит лучше всего
Шаг 3. Поиграйте с насыщенностью
Насыщенность - это качество цвета изображения. Изображение с высокой насыщенностью будет ярким и ярким, а изображение с низкой насыщенностью - серым и угрюмым. В программном обеспечении для редактирования фотографий обычно есть небольшой слайдер, который позволяет настраивать насыщенность на лету.
- Как показывает опыт, счастливые / энергичные фотографии имеют более высокую насыщенность, в то время как сдержанные / мрачные фотографии имеют более низкую насыщенность.
- Будьте осторожны, не переборщите с насыщенностью - легкое увеличение или уменьшение должно создать желаемое настроение, не выглядя странным или неестественным.
Шаг 4. Поиграйте с яркостью и контрастом
Это необходимо почти для каждой фотографии, если только у вас не было идеального освещения во время съемки. Помните, что хорошая фотография отличается высокой контрастностью, яркостью и темными глубокими тенями. Тем не менее, вам все равно понадобится широкий выбор средних областей между ними, а слишком высокий контраст будет выглядеть двухцветным и плоским.
- Если вы попытаетесь слишком осветлить темное изображение, оно может выглядеть грубым и зернистым. Будьте осторожны с кардинальными изменениями.
- Если вы слишком сильно увеличите контраст, вы потеряете некоторые детали изображения.
- Посмотрите на гистограмму изображения. Гистограмма представляет собой линейный график значений освещенности. У него должен быть большой пик слева, а затем он должен медленно опускаться, двигаясь вправо. Слева от графика указано количество всех черных пикселей в кадре; справа - количество всех белых пикселей. Любые огромные пики следует уменьшить с помощью ползунков яркости / контрастности.
Шаг 5. Сведите ваши правки к минимуму
Почти все фотографии нуждаются в небольшом редактировании, но вы должны быть осторожны, чтобы не перестараться и не сделать ваши фотографии неестественными. Настройка яркости и контрастности, небольшое увеличение насыщенности и кадрирование здесь и там должно быть достаточно, чтобы ваши снимки выделялись. Если вы обнаружите, что занимаетесь серьезным редактированием, вам нужно переосмыслить, как вы снимаете свои фотографии.
подсказки
- Практика ведет к совершенству - фотография - это искусство, и вы не можете сразу усвоить его.
- Профессиональному фотографу необходимо оборудование (SLR, объективы, программное обеспечение для редактирования фотографий) и базовые знания в области освещения, композиции и настроек экспозиции.
