Даже если вы новичок в игре на гитаре, сочинение собственных оригинальных песен в ваших силах. Создание уникального музыкального произведения с помощью последовательности аккордов - это буквально поэтапный подход к написанию песен.
Шаги
Часть 1 из 3: Написание текстов
Шаг 1. Выберите историю, которую хотите рассказать
Представьте себе обстановку и персонажей. Хотя предметом может быть что угодно, песни широко используются для передачи очень личных историй, поэтому уделяйте особое внимание персонажам: их мотивам, действиям, которые они могут предпринять, и последствиям этих действий.
- Конечно, ни одно правило не гласит, что вы должны начинать с текста, прежде чем сочинять музыку. Так что, если вы просыпаетесь ночью с обрывком мелодии в голове, смело переходите к Части 2 и начинайте с нее. Но твердое понимание истории, которую вы хотите рассказать, может облегчить критический выбор при сочинении музыки.
- Даже если вы стремитесь создать инструментальную пьесу, подумайте о том, чтобы держать в уме историю, которая поможет вам. Классические композиторы часто делали это для вдохновения. Например, Дворжак записал вторую и третью части своей девятой симфонии «Из Нового Света» на стихотворение Генри Вордсворта Лонгфелло.
Шаг 2. Изложите свою историю стихами
Песни обычно состоят из куплетов и припевов. Традиционный стих состоит из четырех строк, при этом вторая и четвертая строки образуют рифму. Создайте здесь своих персонажей и развивайте свою историю.
Например, «Блестящая маскировка» Брюса Спрингстина изображает растущее недоверие между мужем и его женой. Каждый стих описывает их отношения, перечисляя растущие подозрения мужа
Шаг 3. Инкапсулируйте вашу тему в припеве
В то время как стихи развивают историю, хор подводит итог ситуации. Используйте припев, чтобы довести до конца то, что вы пытаетесь донести. Его можно выразить одной строкой, которую поют только один раз, одной строкой, которая повторяется для акцента, рифмованным двустишием или четырьмя строками, как в традиционном стихе.
В «Brilliant Disguise» Спрингстин следует четырехстрочному формату своего припева. В нескольких словах он резюмирует общую тему недоверия: «Так скажи мне, что я вижу / Когда я смотрю тебе в глаза / Это ты, детка / Или просто блестящая маскировка?»
Шаг 4. Рассмотрите возможность включения средней восьмерки
Средняя восьмерка (также известная как мост) - это уникальное музыкальное произведение в песне. Обычно он идет перед последним куплетом и припевом, предлагая публике новое изменение звука. С лирической точки зрения они служат средством выражения значительного изменения в истории, будь то изменение перспективы персонажей или новый поворот в повествовании. Однако средние восьмерки не обязательны, поэтому не считайте себя обязанным писать одну.
В последнем стихе перед восьмеркой в «Блестящей маскировке» рассказчик начинает переключать внимание со своей жены на себя, задаваясь вопросом, почему она вообще с ним. Спрингстин использует среднюю восьмерку, чтобы расширить этот смещенный фокус. Здесь рассказчик исследует свои собственные действия и состояние ума, открывая новое измерение своего недоверия с выводом: «Я хочу знать, не доверяю ли я тебе /« Потому что я чертовски уверен, что не доверяю себе »
Шаг 5. Напишите несколько черновиков
В своем первом наброске сконцентрируйтесь на самой истории и изложите ее полностью. В каждый последующий черновик вносите правки, которые улучшат ваш текст при исполнении.
- Подсчитайте количество слогов в каждой строке, чтобы убедиться, что ни в одной строке не слишком много, чтобы вы могли спеть.
- Если вы используете рифмованную схему, используйте штампованные рифмы, такие как «навсегда» и «вместе». Посмотрите, сможете ли вы выразить ту же идею другими словами, которые будут выделяться как исходное утверждение, а не заимствованная фраза.
- Пока не беспокойтесь о доработке окончательного варианта. Скорее всего, вам придется внести дополнительные правки после того, как сочинете музыку.
Счет
0 / 0
Часть 1 Викторина
Верно ли, что вы всегда должны писать текст перед тем, как сочинять музыку.
Правда
Не обязательно. Хотя писать тексты песен настоятельно рекомендуется, нет твердого правила, согласно которому текст всегда должен стоять на первом месте. Если вас поразило внезапное вдохновение для мелодии, запишите ее! Угадай еще раз!
Ложь
Верный! Нет правила, согласно которому вы должны сначала написать текст. Написание текста может облегчить написание мелодии, но если у вас уже есть мелодия в голове, не позволяйте ей сдерживать вас. Читайте еще один вопрос викторины.
Хотите еще викторин?
Продолжайте проверять себя!
Часть 2 из 3: сочинение музыки с помощью аккордовых последовательностей
Шаг 1. Выберите ключ для игры
C, D, E, G и A хорошо подходят для гитары. Определенные ключи имеют тенденцию вызывать определенные эмоции у аудитории. Выберите тот, который дополняет тон вашей истории.
- Используйте основные ключи, чтобы вызвать более счастливую реакцию аудитории, и второстепенные ключи, чтобы вызвать печаль. Чтобы понять разницу между мажором и минором, послушайте оригинальный «Имперский марш» Джона Уильямса из фильмов о «Звездных войнах». В фильмах он играет соль минор и звучит в точности как ужасающий марш войны, каким он и должен быть. Однако вы можете найти другие записи в Интернете, где вместо этого он играет соль мажор, что делает его более похожим на приятный небольшой марш-парад в солнечный полдень.
- Послушайте следующие песни, сгруппированные по клавишам. Оцените свои собственные реакции на них и решите, какие из них вы хотите воспроизвести: А: «На выходных» Нил Янг; «Дикая вещь» Чипа Тейлора C: «Представьте» Джона Леннона; "Не оглядывайся в гневе", автор - Oasis. D: «Свободное падение» Тома Петти; "Стоит мне остаться или уйти", автор The Clash E: "Г-жа. Робинсон »Саймона и Гарфанкеля; «Передай послание Марии» Братьев Эверли. грамм: «Сидя на пристани в заливе» Отиса Реддинга; «Вечный огонь» на браслетах
Шаг 2. Определите гармонизированные аккорды для вашей тональности
Последовательность аккордов выражается численно (например: I-IV-V), причем каждый аккорд представляет собой градус в вашей тональности. «Один», или тонический аккорд, всегда является той тональностью, которую вы выбираете для игры. Римские цифры обозначают другие аккорды в этой шкале: цифры в верхнем регистре обозначают основные аккорды; строчные цифры, минорные аккорды. Цифра, за которой следует «тусклый», указывает на ослабленный аккорд. Например, последовательность аккордов I-IV-V, сыгранная в тональности D, будет проходить в D-G-A.
Шаг 3. Выберите, сколько аккордов сыграть в своей прогрессии
Двухаккордные последовательности могут показаться простыми, но они ограничены, что означает, что вам, возможно, придется использовать некоторые дополнительные приемы и нюансы игры, чтобы ваша песня выделялась. Трех- и четырехаккордные прогрессии, пожалуй, самые распространенные в популярной музыке.
-
* Для справки послушайте следующие песни, сгруппированные по количеству аккордов в их последовательностях: Один аккорд:
«Вставай, вставай» Боба Марли; «Кокос», Гарри Нильссон. Два аккорда:
«Мое поколение», автор: Who; «Неверный путь», Sublime Три аккорда:
"Twist and Shout" группы "Битлз"; «Пусть моя любовь откроет дверь», Пит Таунсенд. Четыре аккорда:
«С тобой или без тебя», автор U2; «Душевный покой», Бостон.
Шаг 4. Начните с основной последовательности из трех аккордов, например I-V-IV или I-IV-V
Это довольно популярная последовательность аккордов в поп-музыке, идеально подходящая для начинающих. Допустим, вы выбрали I-V-IV для вступления и стихов; для припева попробуйте переключиться на последовательность V-IV-I. Работайте с различными аккордами и последовательностями, пока не найдете комбинацию, которая соответствует настроению вашего текста.
-
Послушайте следующие песни, сгруппированные по соответствующим последовательностям аккордов: I-IV-V:
«Стук в дверь рая» Боба Дилана; «Милый дом, Алабама», автор - Линьрд Скайнирд. I-V-IV:
«Рок круглосуточно» Билла Хейли и его комет; «Маргаритавиль» Джимми Баффета.
Шаг 5. Изучите мелодии
Бесчисленные мелодии можно сыграть в одной последовательности аккордов. Пойте или напевайте слова во время игры, пока не найдете мелодию, которая дополнит вашу историю.
- Если вы застряли, забудьте песню, над которой вы работаете, и играйте, не беспокоясь о том, чтобы найти «правильную» мелодию. Играйте в стиле Stream-of-сознательного и получайте от этого истинное удовольствие. Вы можете просто случайно найти нужную мелодию.
- Если вы все еще застряли, включите одну или несколько песен других исполнителей, которые вас вдохновляют. Как только вы освоите их мелодии, экспериментируйте с их постепенным изменением, изучая эффекты, которые производит каждое изменение, пока вы не придумаете мелодию, похожую, но отличную от оригинала.
- Помните: есть тонкая грань между имитацией и плагиатом. Когда вы используете чужие работы в качестве вдохновения, честность - лучшая политика; Курт Кобейн признал, что песня Nirvana «Smells Like Teen Spirit» была копией Pixies. Между тем, на музыку «Rusholme Ruffians» Смитов так прямое влияние оказало «Имя Мари» Элвиса Пресли (его последнего пламени), что группа открывала свою собственную песню на концерте, сыграв пару первых куплетов Элвиса; вы можете услышать как сходство, так и тонкие различия между ними на их концертном альбоме «Rank».
Счет
0 / 0
Часть 2 Викторина
Что из следующего вам следует сделать, если вы застряли при изучении мелодий?
Играйте на гитаре, не беспокоясь о правильной мелодии.
Почти. Это отличная идея, и вы можете даже случайно подобрать нужную мелодию. Однако это не единственный вариант, который вы можете попробовать. Вы также можете черпать вдохновение, например, у других художников! Есть лучший вариант!
Включите одну или две песни другого исполнителя, который вас вдохновляет.
Закрывать. Это хорошая идея, но не единственная, которую вы можете попробовать. Вы всегда можете попробовать сменить песню исполнителя или придумать свою, воспроизведя ее в случайном порядке! Нажмите на другой ответ, чтобы найти правильный…
Освойте мелодию другого исполнителя, а затем немного измените ее.
Попробуйте снова! Это неплохая идея, но может быть связана с плагиатом. Есть и другие вещи, которые вы можете попытаться пройти через блок вашего художника, которые не сопряжены с таким риском! Есть лучший вариант!
Все вышеперечисленное.
Да! Забегая наугад, проигрывая песни других людей и даже немного переключая их, - все это отличные способы преодолеть творческий барьер и разработать мелодию. Если один из этих методов вам не подходит, попробуйте другой! Читайте еще один вопрос викторины.
Хотите еще викторин?
Продолжайте проверять себя!
Часть 3 из 3: Совершенствование вашего материала
Шаг 1. При необходимости отредактируйте текст
Теперь, когда у вас есть музыка, исправьте текст, если какое-то слово или фраза сбивает вас с толку при пении их вслух. Например, предположим, что вы используете слово «особый» в одной строке, которая, как вы теперь обнаруживаете, является на один слог слишком много для четкого произнесения; попробуйте заменить его более коротким синонимом, например «определенный» или «единственный».
Шаг 2. Добавьте крючок
Приправьте свой припев дополнительной музыкальной или лирической фразой, чтобы сделать его более запоминающимся. С лирической точки зрения это могло быть «Да, да, да» из припева к песне Beatles «She Loves You». В музыкальном плане это может быть гитарная фраза Эджа в песне U2 «With or Without You». В любом случае, это дополнительный блеск припева, который создает ожидание повторения в следующем припеве; оправдывая это ожидание, ловушка вызывает удовлетворение у слушателя. Как и в случае с написанием текстов песен и мелодий, используйте метод проб и ошибок. Правый крючок может прийти к вам немедленно, или вам, возможно, придется пробиться через несколько, прежде чем найти правильный.
Шаг 3. Переоцените структуру
Убедитесь, что он поддерживает эмоциональную отдачу, которую вы хотите получить от своей песни.
- Если ваша история требует множества куплетов для эффективного построения ваших персонажей, подумайте о том, чтобы перед каждым припевом было два куплета вместо одного, чтобы эффект припева на публику не ослабевал из-за чрезмерного повторения.
- Если к концу истории ваши персонажи значительно изменились, подумайте о том, чтобы добавить поворот к последнему припеву, чтобы обозначить это изменение. Возвращаясь к последнему припеву «Блестящей маскировки» в качестве примера, рассказчик осмеливается теперь сказать своей жене: «Скажи мне, что ты видишь / Когда ты смотришь мне в глаза / Это я, детка / Или просто блестящая маскировка?»
- Если ваша история заканчивается на двусмысленной ноте, как это делает «Brilliant Disguise», подумайте о том, чтобы закончить куплетом, а не припевом. Поскольку большинство популярных песен заканчиваются одним или несколькими припевами, играйте с ожиданиями аудитории, отказывая им в аккуратном маленьком конец, которого они ждут.
Шаг 4. Отработайте свою песню вместе с другими
Проверьте свой материал, сыграв ночь с открытым микрофоном или для одного или нескольких друзей, а затем попросите честный отзыв. Если вы играете для друзей, не забудьте подчеркнуть «честность» в «честной обратной связи». Ищите советов и техник, которых вы знаете и уважаете. Счет
0 / 0
Часть 3 Викторина
Что делать, если ваша история заканчивается двусмысленностью?
Напишите два куплета перед припевом.
Попробуйте снова! Написание двух куплетов перед последним припевом (и любым другим припевом) - хорошая идея, если вы пытаетесь создать свой характер. Однако, когда вы заканчиваете на двусмысленной ноте, вы действительно хотите немного поменять вещи в конце! Выберите другой ответ!
Добавьте поворот к последнему припеву.
Не совсем. Это, вероятно, сделало бы финал вашей истории еще более неоднозначным и запутанным. Было бы лучше, если бы ваши персонажи сильно изменились. Попробуйте вместо этого закончить песню по-другому! Нажмите на другой ответ, чтобы найти правильный…
Закончите его стихом, а не припевом.
Ты прав! Многие песни заканчиваются припевом, чего и следовало ожидать от публики. Вы можете сыграть против их ожиданий и немного изменить ситуацию, вместо этого закончив песню куплетом. Вы также можете использовать куплет (который часто более уникален, чем припев), чтобы создать более определенную концовку. Читайте еще один вопрос викторины.
Завершите это припевом.
Не обязательно. Большинство зрителей ожидают, что песня закончится припевом. Вы можете сыграть против их ожиданий, вместо этого закончив песню куплетом. Это немного изменит ситуацию и сделает вашу песню более запоминающейся! Попробуйте снова…
Хотите еще викторин?
Продолжайте проверять себя!
Видео - с помощью этой службы некоторая информация может быть передана YouTube
подсказки
- Запишите свои аккорды и слова, чтобы не забыть их.
- Запишите себя во время игры, если можете. Таким образом, если вы поете мелодию и не можете ее выключить, у вас есть к чему вернуться.
- Смешайте все с заменами аккордов. Например, сыграйте Am7 вместо Am или Cmaj7 вместо C. Это придаст песне "более чем нормальный" звук, который выделит ее.
- Слушайте каверы на песни и / или альтернативные версии оригинальных исполнителей. Сосредоточьтесь на различиях между аранжировками и их различиях.
- Изучите аккорды, как они сочетаются друг с другом и как они работают в гармонии.
- Попробуйте использовать минор или мажор, связанный с аккордом. Например, минор, связанный с до мажор, будет ля минор.
- Слушайте артистов, которые вам нравятся. Обратите внимание на клавиши и последовательности аккордов, которые они используют, и изучите свои собственные эмоциональные реакции, когда вы слушаете.
- Альтернативные техники (например, переключение между пальцами и бренчанием), чтобы сделать ваш звук более сложным.
Предупреждения
- Не зацикливайтесь на одной идее. Ваши тексты и музыка будут меняться в процессе написания песен. Новый поворот может быть именно тем, что нужно вашей песне.
- Подражание часто - лучший способ учиться; Однако между имитацией и плагиатом есть тонкая грань. Избегайте кражи чужих работ.
- Не расстраивайтесь из-за того, сколько времени может уйти на написание песен. Чтобы быть полностью удовлетворенным песней, часто требуются недели, поэтому не думайте, что вы плохой автор, если не можете написать песню в течение недели.
