За последние двадцать лет видеоигры превратились из относительно простых экранных представлений в сложные трехмерные миры, где персонажи, кажется, прыгают с экрана. Наряду с более сложными изображениями, работа художника по видеоиграм превратилась в несколько различных ролей, каждая из которых имеет свои собственные задачи: концепт-художник, двухмерный аниматор, трехмерный аниматор и двухмерный художник по текстурам. Вам нужно понять все эти разные роли, прежде чем выбирать область знаний и стать художником по видеоиграм. Прочтите следующие шаги, чтобы узнать, как стать художником по видеоиграм.
Шаги
Шаг 1. Узнайте все, что можно, об анимации персонажей и видеоиграх
Это включает в себя возвращение к самым первым мультфильмам Диснея и изучение того, как анимация и персонажи эволюционировали с годами в мангу, аниме и других реалистичных персонажей, представленных в видеоиграх.
Шаг 2. Рисуйте непрерывно
Лучший способ научиться рисовать - это делать.
- Вы можете посещать уроки в местной художественной школе, чтобы развивать свои навыки, но вы также можете учить себя, наблюдая, читая и практикуя.
- Хорошая идея - изучить анатомию и внешние параметры, чтобы понять основы, прежде чем пытаться их анимировать, поскольку каждая анимация начинается с эскиза, который затем сканируется в компьютер и проявляется в Photoshop перед тем, как пройти процесс анимации.
Шаг 3. Получите степень бакалавра или младшего специалиста или сертификат в области, связанной с видеоиграми
Например, многие университеты в США, такие как Массачусетский технологический институт (MIT), теперь предлагают курсы по видеоиграм в рамках сравнительных исследований медиа или разработки программного обеспечения.
Шаг 4. Изучите навыки компьютерной графики
- Adobe Photoshop и Illustrator - важные программы 2-D для разработки персонажей, а 3ds Max и Maya - одни из самых популярных программ 3-D моделирования.
- Вы можете обучать себя с помощью учебных пособий с таких сайтов, как Computer Arts, или вы можете пройти курсы, чтобы узнать, как использовать программное обеспечение. Существуют также программы сертификации анимации, которые длятся от 6 месяцев до 2 лет.
Шаг 5. Определите, какая часть дизайна видеоигр вам нравится больше всего
- Концепт-художник придумывает оригинальные идеи для декораций и персонажей.
- Двухмерный аниматор берет эскизы концепт-художника и создает из них двухмерную анимацию.
- Трехмерный аниматор делает еще один шаг вперед и добавляет моделирование и построение для создания трехмерной анимации.
- Художник двухмерных текстур создает все различные текстуры, используемые в видеоигре, от волосков на голове персонажа до чешуек на рептилии.
Шаг 6. Выберите специальность и создайте портфолио из лучших своих работ
Ваше портфолио должно состоять из нескольких различных дизайнов или творений и, если возможно, продемонстрировать их использование в видеоиграх. Вы можете сохранить свои файлы на компакт-диске, на веб-сайте или на обоих, при условии, что вы можете предоставить потенциальным работодателям образцы своей работы по запросу.
Шаг 7. Подайте заявку на стажировку в анимационной студии
Это позволит вам изучить весь процесс создания анимации для видеоигр, от концепции до дизайна интерфейса.
- Большинство компаний, разрабатывающих видеоигры, находятся в Остине, Бостоне, Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Сиэтле, Северной Каролине и Вашингтоне, округ Колумбия.
- Вы можете искать как работу, так и стажировку на порталах вакансий, таких как Monsterboard, но вы также можете искать на сайтах самих компаний, занимающихся видеоиграми. Кроме того, вы можете использовать свою социальную сеть, чтобы узнавать о текущих вакансиях.
Шаг 8. Подайте заявку на работу художником по видеоиграм в компании, в которой вы проходили стажировку, или в другой компании
Убедитесь, что ваше резюме и портфолио отражают ваши сильные стороны и демонстрируют ваш талант, выделяя любые видеоигры, над которыми вы работали, даже если они непрофессиональные, и включая ссылки, если они у вас есть.
